Caspar David Friedrich (5 września 1774 – 7 maja 1840) był XIX-wiecznym niemieckim romantycznym malarzem krajobrazowym, powszechnie uważanym za najważniejszego niemieckiego artystę swojego pokolenia. Najbardziej znany jest ze swoich alegorycznych pejzaży z połowy okresu romantyzmu, które zazwyczaj przedstawiają kontemplacyjne postacie na tle nocnego nieba, porannej mgły, jałowych drzew lub gotyckich ruin. Jego głównym zainteresowaniem była kontemplacja natury, a jego często symboliczne i antyklasyczne prace starają się przekazać subiektywną, emocjonalną reakcję na świat przyrody. Charakterystyczną cechą obrazów Friedricha jest umieszczanie postaci ludzkich w pomniejszonej perspektywie pośród rozległych krajobrazów, redukując je do skali, która według historyka sztuki Christophera Johna Murraya kieruje „wzrok widza w stronę ich metafizycznego wymiaru”.
Wizualizacja i przedstawienie krajobrazu w zupełnie nowy sposób było kluczową innowacją Friedricha. Nie chodziło mu tylko o błogie rozkoszowanie się pięknym widokiem, jak w klasycznej koncepcji, ale raczej o badanie momentu wzniosłości, zjednoczenia z duchowym ja poprzez kontemplację natury. Friedrich przyczynił się do przekształcenia krajobrazu w sztuce z tła podporządkowanego ludzkiemu dramatowi w samodzielny temat emocjonalny. W obrazach Friedricha powszechnie stosowano Rückenfigur – osobę widzianą od tyłu, kontemplującą widok. Widz jest zachęcany do postawienia się w pozycji Rückenfigur, dzięki czemu doświadcza wzniosłego potencjału natury, rozumiejąc, że scena jest tak postrzegana i idealizowana przez człowieka. Friedrich stworzył pojęcie krajobrazu pełnego romantycznego uczucia – Die romantische Stimmungslandschaft. Jego sztuka przedstawia szeroki zakres cech geograficznych, takich jak wybrzeża skalne, lasy i sceny górskie. Często wykorzystywał pejzaż do wyrażania tematów religijnych. W jego czasach większość najbardziej znanych obrazów była postrzegana jako wyraz religijnego mistycyzmu.