Die 10 besten Musikschulen der Welt

Eine Karriere in der Musik erfordert die perfekte Kombination aus Talent, harter Arbeit, Ausdauer und Glück.

Eine der Möglichkeiten, dieses rohe Talent zu verfeinern, ist der Besuch einer der Top-Universitäten für die darstellenden Künste. Ob es sich um eine hoch bewertete Abteilung eines multidisziplinären Campus oder eine kleine Privatschule handelt, die sich ausschließlich der Kunst widmet, diese Hochschulen bieten die Ausbildung, Erfahrung und Möglichkeiten der Zusammenarbeit, die Ihnen helfen, sich auf eine erfolgreiche Zukunft in der Musik vorzubereiten.

Die Liste der unten aufgeführten Schulen bietet eine Vielzahl von Lernumgebungen, Kursangeboten und Lehrstilen, so dass Sie hoffentlich eine finden können, die zu Ihnen passt. Selbst wenn Sie sich nicht ganz sicher sind, welche genaue Karriere Sie verfolgen wollen, gibt es mehrere Musikprogramme, die es Ihnen ermöglichen, Ihre Kursauswahl jedes Jahr an Ihre sich entwickelnden Interessen anzupassen. Einige bieten Doppelabschlüsse an, die es Ihnen ermöglichen, Ihre Karriereoptionen über den musikalischen Bereich hinaus zu erweitern.

So, lassen Sie uns einen Blick darauf werfen, was Ihre Optionen für die höchste Qualität der musikalischen Ausbildung sind. Basierend auf den neuesten Daten der QS World University Rankings, gibt es die 10 besten Musikschulen der Welt.

Harvard University

Standort: Cambridge, USA

Diese prestigeträchtige Ivy-League-Schule, die nur drei Meilen nordwestlich von Boston liegt, ist die älteste Hochschule der USA und eine der am schwersten zugänglichen Unis. Auf dem Campus gibt es zwei Theater, eine Konzerthalle, drei Musiklabore, fünf Museen und ein riesiges Bibliothekssystem mit 18 Millionen Büchern sowie umfangreichen Sammlungen von Manuskripten, Serien, Fotos und anderen Materialien.

Harvard bietet einen Bachelor of Arts mit Schwerpunkt Musik an. Der Reiz des Studiengangs liegt darin, dass er sehr individuell an die Interessen der Studenten angepasst werden kann und es nur eine kleine Auswahl an universell erforderlichen Kursen gibt. Obwohl die Kursarbeit typischerweise eher akademisch ist, bietet Harvard viele Auftrittsmöglichkeiten mit Dutzenden von studentischen Musikgruppen, darunter Chöre, Glee-Clubs, Orchester, A-cappella- und Operngruppen.

Die Musikabteilung von Harvard bietet auch fünfjährige integrierte Bachelor- und Masterstudiengänge mit dem New England Conservatory of Music und dem Berklee College of Music an.

Royal Conservatoire of Scotland

Standort: Glasgow, UK

Das Royal Conservatoire of Scotland (RCS) wurde 1847 als Teil des Glasgow Athenaeum gegründet und hat sich zu einer der renommiertesten Institutionen für Performance-Kunst in der Welt entwickelt.

RCS bietet Studenten die Möglichkeit, einen Bachelor of Music zu absolvieren, ein vierjähriges Programm, das praktische Erfahrung mit kreativen Herausforderungen verbindet. In diesem BMus-Kurs können Sie sich auf alles konzentrieren, von Komposition und Jazz über traditionelle Musik und Gesangsstudien bis hin zu Streichern und vielen weiteren Spezialisierungen! Neben dem Kerncurriculum haben Sie auch die Möglichkeit, andere Bereiche wie klassische Improvisation, Musikpsychologie, Musiktechnologie und Schauspiel zu erforschen.

Als Postgraduierte können Sie sich für das MMus/MA-Programm der RCS einschreiben, das für alle gedacht ist, die eine Karriere in der Musik anstreben, sei es als Opernsänger, Konzertkünstler, Komponist oder Dirigent. Der Kurs bietet zahlreiche Spezialisierungen zur Auswahl, und Sie können entweder einen zweijährigen MMus oder einen einjährigen MA machen. Das Programm bereitet auch Personen vor, die ein Promotionsstudium oder das RCS Advanced Postgraduate Diploma in Performance anstreben.

Hong Kong Academy of Performing Arts (tie)

Ort: Hongkong, Hongkong

Die Hong Kong Academy of Performing Arts liegt in der pulsierenden Stadt Hongkong und bietet Studenten die Möglichkeit, sich auf chinesische Musik (wie Gaohu, Erhu oder chinesische Perkussion), westliche Musik (wie Cello, Klarinette, Bass oder Oboe), Gesang, Komposition und elektronische Musik zu spezialisieren.

Als Undergraduate kann man ein vierjähriges Bachelor of Music Programm absolvieren, in dem man eine professionelle Musikausbildung erhält und Musikgeschichte und -theorie sowie andere Kulturen und Kunstformen studiert. In der Zwischenzeit können angehende Postgraduierte einen Master of Music erwerben und zwischen den Hauptfächern Performance (westliche und chinesische Musik), Dirigieren (chinesische oder westliche Orchester) oder Komposition wählen.

Die Akademie bietet auch ein Music Foundations Programm an, das Schulabgängern die musikalischen Grundlagen vermitteln soll, die sie benötigen, bevor sie sich für ein Undergraduate-Programm anmelden.

Curtis Institute of Music (tie)

Standort: Philadelphia, USA

Das Curtis Institute of Music ist die Definition von Elite. Mit einer Aufnahmequote von rund 4 % bietet die Schule eine Ausbildung und Zusammenarbeit nur mit den Besten der Besten. Die typische Einschreibung von 175 Studenten ermöglicht ein komplettes Sinfonieorchester, ein Opernprogramm, ein Streichquartett und ausgewählte Programme in den Bereichen Dirigieren, Komposition, Klavier, Orgel und Gitarre.

Die Studenten treten jedes Jahr in etwa 200 Konzerten auf, da Curtis davon ausgeht, dass aufstrebende Musiker am besten „by doing“ lernen.

Wenn Sie sich Gedanken darüber machen, wie Sie die Studiengebühren für ein solch selektives, intensives Programm bezahlen können, denken Sie daran, dass jeder, der an Curtis angenommen wird, ein leistungsbezogenes Vollstipendium erhält. Dazu gehören auch internationale Studenten, die etwa 40 % der Teilnehmer ausmachen.

Guildhall School of Music and Drama

Ort: London, England

Im Gegensatz zu den großen Universitäten auf dieser Liste, die 20.000 oder mehr Studenten auf einmal ausbilden, bewegt sich die Einschreibung an der Guildhall School of Music and Drama um die 800.

Als führend in der Lehre der darstellenden Künste, zieht die Guildhall dennoch Studenten aus 60 verschiedenen Ländern der Welt an. Die Studenten profitieren von den hochmodernen Aufführungsräumen der Schule sowie von Londons kultureller Umgebung, zu der das Royal Opera House in Covent Garden, die Tate Modern und die Theater im West End gehören.

Die Undergraduate-Programme bieten intensiven Einzelunterricht in Fächern wie Komposition, Kammermusik, elektronische Musik, Musiktherapie, Streicher, Harfe und Gitarre. Während sich viele Schulen auf Kompositions- und Orchesterstudiengänge konzentrieren, ist die Guildhall auch eine gute Wahl für Studenten, die eine Gesangskarriere anstreben. Ein Master in Gesangsstudien ist zusätzlich zum BMus erhältlich.

New York University

Standort: New York City, USA

Die in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts gegründete New York University (NYU) unterrichtet derzeit 50.000 Studenten an ihren 19 Schulen und Colleges und 11 internationalen Unterrichtsstandorten sowie in Abu Dhabi und Shanghai.

Neben der Musik rangiert die NYU auch in den Fächern Buchhaltung, Mathematik und Recht auf den vorderen Plätzen, und wer sich Sorgen um seine Beschäftigungsfähigkeit frisch von der Schule macht, kann sicher sein, dass NYU-Absolventen bei Personalverantwortlichen sehr beliebt sind. Berühmte Alumni sind der Schauspieler Alec Baldwin, der Popstar Lady Gaga und der Dramatiker Tony Kushner.

Die NYU bietet Programme in allen Abschlussstufen für eine Vielzahl von Musik-Karrierepfaden, einschließlich Musiktheorie, Komposition, Pädagogik, Theater, Musiktherapie und Musiktheaterschreiben. Die Universität schlägt den Studenten vor, das riesige Angebot an Konzerten, Opern, Theatern und anderen Attraktionen der darstellenden Künste in New York City zu nutzen sowie Praktika bei diesen Organisationen, Plattenfirmen oder lokalen Musikzeitschriften zu absolvieren.

Royal Academy of Music

Standort: London, England

Als Teil der University of London ist die Royal Academy of Music die älteste Musikschule Großbritanniens, die einen Abschluss verleiht. Sie widmet sich allen Facetten der Aufführung, der Komposition und des akademischen Studiums und bietet Studiengänge für Studenten, Postgraduierte und diejenigen, die eine zusätzliche berufliche Entwicklung anstreben.

Neben der Möglichkeit, auf dem Campus und in ganz London Aufführungserfahrungen zu sammeln, ist die Royal Academy of Music stolz darauf, ihre Studenten umfassend auf eine Karriere in der Musik vorzubereiten. Die Schule bietet Kurse, Veranstaltungen und Aktivitäten zum Verständnis des Musikgeschäfts, Studioaufnahmen, Bearbeitungstechniken, Selbstvermarktung und Marketing, Schreiben von Lebensläufen, Beantragung von Fördermitteln und mehr.

Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

Standort: Wien, Österreich

Die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, auch bekannt als MDW, ist eine der größten Hochschulen für darstellende Kunst weltweit und bildet 3.000 Studierende in 105 Studiengängen und 68 Zusatzprogrammen in 24 Departments aus. Die MDW hat es sich zur Aufgabe gemacht, die einzigartigen Talente und Perspektiven jedes einzelnen Künstlers zu kultivieren.

Studierende können eine Reihe von Musikkarrieren verfolgen, darunter Studiengänge für Komposition, Dirigieren, Tasteninstrumente, Kirchenmusik, Ethnomusikologie und fünf Formen der Musikpädagogik. Zusätzliche Abschlüsse in den darstellenden Künsten sind in den Bereichen Schauspiel, Film, digitale Kunst und Regie erhältlich. Die Universität bietet auch Kurse zum Erlernen der deutschen Sprache an, da die Studenten sowohl Deutsch als auch Englisch beherrschen müssen, um zu den Studiengängen zugelassen zu werden.

Royal College of Music

Standort: London, England

Das Royal College of Music wurde 1882 vom damaligen Prince of Wales, Albert Edward, gegründet und hat eine lange Geschichte in der Ausbildung begabter Interpreten, Dirigenten und Komponisten. Der Campus befindet sich in South Kensington, direkt gegenüber der Royal Albert Hall, und umfasst eine Konzerthalle, ein Theater, eine Bibliothek und einen Konzertsaal mit 100 Plätzen.

Das College bietet Studenten einen flexiblen Studienweg auf dem Weg zu einem BMus in ihrem gewählten Fachgebiet.

Die Studenten haben Zugang zu modernen Studios, Proben- und Aufführungsräumen, einer Bibliothek mit 400.000 gedruckten Noten, einer Auswahl an Instrumenten, die 140 Klaviere und 60 Flügel umfasst, sowie die Möglichkeit, historische Instrumente zu studieren oder zu spielen, die bis ins 15. Jahrhundert zurückreichen.

The Juilliard School

Standort: New York City, USA

So sehr andere Universitäten auch um einen Platz in dieser Top-10-Liste der Schulen für darstellende Künste kämpfen, die Juilliard School steht immer wieder an der Spitze des Haufens. Diese weltberühmte Institution zeichnet sich weiterhin durch ihre Mission aus, „begabten Musikern, Tänzern und Schauspielern aus der ganzen Welt eine künstlerische Ausbildung auf höchstem Niveau zu bieten, damit sie ihr volles Potenzial als Künstler, Führungskräfte und Weltbürger ausschöpfen können“.

Juilliard bietet seinen sorgfältig ausgewählten Musikstudenten Bachelor- und Master-Abschlüsse in klassischer Musik, Jazz, historischer Performance und Gesangskunst. Wie die Curtis School of Music glaubt auch Juilliard, dass Übung den Meister macht. Die 800 Studenten treten jedes Jahr in über 700 Aufführungen auf und nutzen dabei die fünf Theater der Schule sowie die Carnegie Hall, die Alice Tully und David Geffen Hallen des Lincoln Centers und andere lokale, nationale und internationale Veranstaltungsorte.

Juilliard glaubt an eine abgerundete und kooperative Ausbildung für seine Musikstudenten. Der Bachelor of Music beinhaltet geisteswissenschaftliche Fächer (wie Sprachstudien, Ethik, Politik und Kultur) mit spezielleren Musikkursen. Die Studenten treten nicht nur mit ihren Musikerkollegen auf, sondern auch in Produktionen mit Schauspielern und Tänzern, die an der Schule eingeschrieben sind.

Lobende Erwähnungen

Die besten Schulen der Welt sind ständig bemüht, ihre Lehrpläne, Ressourcen, das Kaliber der Dozenten, die Vielfalt ihrer Studentenauswahl und mehr zu verbessern. Einige Universitäten, die es in diesem Jahr nicht ganz in die Top-10-Liste geschafft haben, waren in den Vorjahren hoch platziert und sind es wert, dass Sie sich mit ihnen befassen – vor allem, wenn sie in der Nähe Ihres derzeitigen Wohnorts liegen:

  • Northwestern University in Evanston, US
  • University of Cambridge in Cambridge, UK
  • University of Oxford in Oxford, UK
  • Sibelius Academy, University of the Arts in Helsinki, Finnland
  • Royal Holloway University of London in London, UK

Wann und wo man eine Universität besucht, steht ganz oben auf der Liste der Entscheidungen, die die meisten Schulabgänger treffen müssen. Wir hoffen, dass diese Liste Ihnen bei der Wahl Ihrer Schule hilft und Ihnen einen Einblick gibt, welche Arten der Musikausbildung es gibt und die Sie interessieren, auch wenn Sie sich letztendlich für eine Uni entscheiden, die in der Rangliste weiter hinten steht.

Ziehen Sie ein Musikstudium an einer dieser Top-Schulen in Betracht? Welche Schulen haben es Ihrer Meinung nach nicht in die Top 10 der diesjährigen Rangliste geschafft? Beteiligen Sie sich an der Diskussion in den Kommentaren und lassen Sie es uns wissen!

Dies ist eine aktualisierte Version eines früheren Artikels, der ursprünglich am 3. November 2019 veröffentlicht wurde, und wurde in Zusammenarbeit mit der Redakteurin Melina Theodorou geschrieben.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert.