Ich bin ein NFP-Schauspieler (wenn auch nicht beruflich), also kann ich vielleicht helfen, etwas Licht ins Dunkel zu bringen.
Ich denke, Sie haben es irgendwie falsch verstanden. Beim Schauspielern geht es nicht nur darum, auf die Bühne zu gehen und Leute anzulügen. Es geht darum, seine eigene Wahrheit in den Charakter zu bringen. Für mich ist Schauspielerei ein reiner Ausdruck von Authentizität und Empathie. Um eine Figur darzustellen, muss man wissen, wie sie in verschiedenen Situationen wirklich reagieren wird. Man muss in der Lage sein, sich in ihre Lage zu versetzen und ehrlich auszudrücken, was die Figur durchmacht, was sie fühlt, was sie will. Und der beste Ort, um diesen Ausdruck zu fördern, ist das Eintauchen in Ihr eigenes Leben und Ihre Erfahrungen. Schauspielerei kommt von innen, es ist nicht nur das Nachahmen von „Oh, so klingen Menschen, wenn sie traurig sind“. Es geht darum, sich in die Lage der Figur hineinzuversetzen, bis zu dem Punkt, an dem man die Traurigkeit, die die Figur empfindet, wirklich fühlt, und dies durch den Text auszudrücken. Es erfordert ein scharfes Bewusstsein für die eigenen Emotionen (Fi), eine starke Vorstellungskraft (Ne) und die Fähigkeit, zu emotionalen Zuständen zurückzukehren, in denen man sich schon einmal befunden hat, und diese authentisch darzustellen (Fi-Si). Sie müssen wirklich, tief die gleichen Emotionen wie die Figur fühlen und diese Emotionen so ausdrücken und darauf reagieren, wie es die Figur tun würde.
Es gibt zwei große Schulen der Schauspieltechnik: Stanislavski und Meisner. Bei Stanislavski geht es darum, so viel wie möglich über die Figur zu lernen, in ihre Psyche einzutauchen, herauszufinden, wie sie tickt, und das zu einem Teil von dir zu machen. Zuallererst studiert man das Skript, findet jeden einzelnen Fakt über die Figur, den man finden kann, und fügt sie zu einer Person zusammen. Dann verinnerlicht man sie, indem man von den Fakten extrapoliert. Man denkt darüber nach, was sie so gemacht hat. Sie denken darüber nach, was sie in verschiedenen Situationen tun könnte. Sie schreiben Tagebuch als die Figur, entweder von verschiedenen Punkten in ihrem Leben oder wie sie auf Ereignisse in Ihrem Leben reagieren würde. Und da die Figur ein Teil von Ihnen wird, verstehen Sie die Wahrheit der Figur und können sie authentisch darstellen. Das ist es, was ich in meinem ersten Absatz beschrieben habe, INFPs sind so ziemlich für diese Art des Schauspielens gebaut.
Während Stanislavskis Technik sich nach innen auf die Figur selbst konzentriert, ist Meisners Technik nach außen gerichtet, auf Ihre Szenenpartner. Es geht darum, authentisch auf die Emotionen zu reagieren, die einem von den anderen Schauspielern gegeben werden, basierend auf dem, was die eigene Figur will. Der Schauspieler muss aus seinem Kopf herauskommen und aktiv zuhören und auf die Energie reagieren, die die anderen Schauspieler liefern. Beide Methoden sind super wichtig für die Schauspielerei, und bei beiden geht es um Authentizität. Ich würde mehr über Meisner reden, aber heilige Scheiße, ich bin fast zu spät zur Arbeit und muss noch duschen. Ich werde vielleicht später mehr einbauen.