Sehen wir den Tatsachen ins Auge:
Riffs und Läufe sind einige der coolsten, aufregendsten und spaßigsten Teile des Singenlernens.
Abhängig von Ihrem Stimmumfang sind Riffs und Läufe auch zwei der schwierigsten Techniken für viele Leute, mich eingeschlossen.
Die Wahrheit ist, dass das Singen von Riffs und Läufen einfach ist, wenn Sie lernen, mit viel Flexibilität zu singen und Sie wissen, welche Skalen Sie verwenden müssen.
Aber wenn Sie versucht haben, Riffs und Läufe zu singen, es aber nicht geschafft haben, machen Sie sich keine Sorgen.
Ich hatte wirklich eine harte Zeit, sie zu lernen.
Und hey, wenn ich es kann, können Sie es auch!
Heute werden wir die Grundlagen von Riffs und Läufen durchgehen, die Unterschiede zwischen ihnen besprechen und mit zwei Übungen abschließen, die Ihnen helfen, sie in Ihrem eigenen Gesang anzuwenden.
Wenn Sie übrigens eine Live-Demonstration dieser Übungen wünschen, schauen Sie sich bitte mein komplettes Video zu Riffs und Läufen an:
Riffs und Runs: Was ist der Unterschied?
Diese beiden Gesangstechniken sind ziemlich genau das, wonach sie klingen.
Die Noten gehen schnell eine Tonleiter hinauf und kommen schnell wieder herunter.
Ein tolles Riff oder einen Lauf während eines Konzerts zu erleben, kann ein unvergessliches Erlebnis sein und ist die Art von Sache, die junge Leute dazu inspirieren könnte, überhaupt Sänger zu werden.
Ernsthaft, sie klingen super cool und jeder will lernen, wie man sie macht!
Während viele Leute die Begriffe „Riff“ und „Run“ austauschbar verwenden, gibt es einige wichtige Unterschiede zwischen ihnen.
Hier ist, was Sie wissen müssen:
Riffs
Während sie wirklich cool klingen und eine Menge Spaß machen können, sind sie auch geschmackvoll und etwas zurückhaltend.
Ein Riff soll sich nahtlos in die Musik um ihn herum einfügen, ohne zu viel Aufmerksamkeit auf sich zu lenken.
Denken Sie an den Song Thinking Out Loud von Ed Sheeran.
In den Strophen und im Refrain des Songs, Sheerans Stimmumfang geht ziemlich schnell durch eine Reihe von Noten auf und ab.
Das heißt, er singt Riffs!
Diese Riffs bilden das Rückgrat des Songs. Ohne sie würde es ganz anders klingen.
Sie sind zentral für den Song, sie unterstützen ihn, und sie stechen nicht so sehr hervor.
Das meine ich, wenn ich sage, dass ein Riff Teil der Musik ist.
Läufe
Stellen Sie sich einen Vocal Run als eine Art aufmerksamkeitsheischenden Zwillingsbruder des Riffs vor.
Während Riffs Teil der Musik sind, heben sich Läufe von der Musik ab.
Sie werden im Song präsentiert, was bedeutet, dass andere Musiker sich zurückziehen oder ganz aussteigen, um dem Sänger Platz zu machen, die Musik allein zu tragen.
Während eines Konzerts würde sich ein Run in etwa so abspielen:
Die Band hört auf, die Lichter auf der Bühne gehen aus, es gibt eine dramatische Pause und ein einsamer Scheinwerfer fällt auf den Sänger.
Dann legt der Sänger einen fantastischen Run hin, der die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zieht und fordert.
Denken Sie an den Song Somebody to Love von Queen.
Gegen Ende, etwa bei 3:45, steigen die anderen Bandmitglieder aus, um Platz für Freddie Mercury zu machen, der die volle Kontrolle übernimmt.
Er liefert ein episches, Show-Stopp „Jemand zuooo …. looooove!“, das als Finale des Songs dient.
Man kann sich fast vorstellen, wie Freddie bei Live Aid diesen Lauf vor 72.000 Menschen singt.
(Okay, Queen haben diesen Song nicht wirklich bei Live Aid gespielt, aber man kann es sich vorstellen.)
Der Punkt ist, dass Riffs sich einfügen, während Läufe herausstechen. Und wirklich, kein Sänger stach jemals so hervor wie Freddy Mercury, richtig?
Woher kommen Riffs und Läufe?
Nun, da Sie den Unterschied zwischen Riffs und Runs verstehen, ist es wichtig zu verstehen, wie sie entstehen, damit Sie sie singen können.
Hier ist, was Sie wissen müssen:
Riffs und Läufe verwenden fast immer die pentatonischen Skalen in Dur und Moll.
Wenn Sie mit pentatonischen Skalen nicht vertraut sind, keine Sorge!
Lassen Sie uns eine schnelle Rekapitulation machen.
Die pentatonische Durtonleiter wird gebildet, indem man die reguläre Durtonleiter nimmt und die Intervalle 4 und 7 weglässt.
Übrig bleiben folgende Töne:
1, 2, 3, 5, 6 und 1 (Oktave).
Zählt man die obere Oktave nicht mit, hat diese Skala fünf Töne – daher der Name „pentatonisch“
In Solfege würde sie so aussehen:
Do, Re, Mi, Sol, La, Do.
Die C-Dur-Pentatonik würde so aussehen:
Sie verwendet diese Töne:
C, D, E, G, A, und C (Oktave).
Oft geht ein Riff oder ein Lauf schnell die pentatonische Durtonleiter hinauf, hält für den Bruchteil einer Sekunde auf der obersten Note inne und geht dann wieder hinunter.
Thinking Out Loud ist voll von diesen kleinen Segmenten der pentatonischen Dur-Tonleiter.
Die pentatonische Moll-Tonleiter funktioniert auf die gleiche Weise.
Beginnen Sie mit der natürlichen Moll-Tonleiter, aber lassen Sie diesmal die Intervalle 2 und 6 weg.
Sie erhalten die folgenden Noten:
1, b3, 4, 5, b7, 1 (Oktave).
Die a-moll pentatonische Tonleiter würde folgende Noten verwenden:
A, C, D, E, G und A.
Es gibt verschiedene Möglichkeiten, Riffs und Läufe zu bilden, aber die pentatonische Dur- und Moll-Skala sind die gebräuchlichsten und werden häufig im Blues und Rock verwendet.
Unsere heutigen Übungen werden alle die pentatonische Dur-Skala verwenden, aber es ist gut, sowohl die Dur- als auch die Moll-Version für zukünftige Referenzen zu kennen.
Eigene Riffs und Läufe erstellen
Wenn Sie die pentatonischen Skalen beherrschen, ist es einfach, eigene Riffs und Läufe zu erstellen!
Hier ist, was Sie tun:
1. Finde die Tonart des Songs, den du spielst.
2. Finde die pentatonische Skala in dieser Tonart.
Wenn der Song in einer Dur-Tonart ist, würdest du nach den Noten 1, 2, 3, 5 und 6 der Skala in dieser Tonart suchen.
Auch in der Tonart C würde das so aussehen:
3. Experimentieren Sie mit ein paar verschiedenen Kombinationen dieser Töne.
4. Versuchen Sie, diese Kombinationen in verschiedenen Reihenfolgen und mit verschiedenen Rhythmen schnell auf- und abwärts zu singen.
Beim Experimentieren mit verschiedenen Kombinationen haben Sie vielleicht festgestellt, dass Sie Noten in kleinen Dreiergruppen singen.
Zum Beispiel ist 3-2-1 oder Mi-Re-Do eine sehr häufige Gruppierung von Noten in Riffs und Läufen.
Diese kleinen Dreiergruppen sind die Bausteine von Riffs und Läufen.
Nicht jede Note in einem Riff/Lauf muss Teil einer Gruppe sein, aber viele sind es.
In der Musik halten Dreiergruppen von Noten einfach gerne zusammen. Wer hätte das gedacht?
Suchen Sie einige Riffs und Läufe in Ihren Lieblingssongs und teilen Sie die Noten in Dreiergruppen auf.
Versuchen Sie, Ihre eigenen Gruppen zu erstellen und die Melodie, an der Sie arbeiten, ein wenig aufzupeppen.
Tipps zum Üben von Riffs und Läufen
Bevor wir uns an die Übungen machen, lassen Sie uns einige grundlegende Tipps durchgehen, die bei der Stimmkontrolle helfen und es Ihnen ermöglichen, Riffs und Läufe zu meistern.
Verbessern Sie Ihre Gesangstechnik
Bei Riffs und Läufen geht es darum, sich schnell von tiefen zu hohen Noten und wieder zurück zu bewegen.
Ein Riff kann zum Beispiel auf einem C3 beginnen und auf einer hohen G4-Note enden.
Sie müssen wissen, wie man hohe Noten schnell trifft, ohne dass es zu einem Stimmbruch kommt.
Mit anderen Worten: Sie brauchen eine gute Mischstimme!
Mischstimme ist die Fähigkeit, leicht von der Bruststimme zur Kopfstimme und zurück zu wechseln, ohne dass dazwischen eine merkliche Pause entsteht.
Der erste Schritt beim Erlernen von Riffs und Läufen besteht also darin, Ihre Gesangstechnik zu entwickeln, Ihre Mischstimme zu üben und gut darin zu werden, hoch und runter zu klettern, ohne zu brechen oder zu flippen.
Aufwärmen
Das Aufwärmen hilft Ihnen, das Beste aus Ihren Übungen herauszuholen.
Wenn Sie kalt in ein Riff oder einen Lauf hineingehen, ohne stimmliche Aufwärmübungen zu machen, werden Sie wahrscheinlich eine Menge Stimmbrüche und Anspannung in Ihrer Stimme spüren.
Ein paar einfache Aufwärmübungen werden Ihre Stimme glätten, Ihnen helfen, ohne Anspannung zu singen, und Sie darauf vorbereiten, glatte und flüssige Riffs und Läufe zu üben.
Verwenden Sie reine Vokale
Es ist zwar sehr verlockend, mit dem Kiefer zu wackeln, um schnelle Riffs und Läufe zu erzeugen, müssen Sie nicht bei jeder Note, die Sie singen, Ihren Kiefer bewegen.
In der Tat ist es besser, mit einem sehr „reinen“ Vokalsound zu singen, wenn Sie zum ersten Mal Riffs und Läufe lernen.
Mit „rein“ meine ich, dass Sie einen der italienischen Kardinalvokale singen:
„Ah“, „Eh“, „ee“, „oh“ und „ooh“.
Ich persönlich liebe es, den „oh“-Vokal für den Unterricht von Riffs und Läufen zu verwenden.
Während der „ee“-Vokal dazu neigt, von der Brust- zur Kopfstimme zu wechseln und „Ah“ dazu neigt, viel Bruststimme zu erfordern, enthält „oh“ die perfekte Mischung aus Kopf- und Bruststimme.
Von allen Vokalen ist „oh“ ein einfacher und reiner Klang, der Ihnen helfen wird, einen starken und vollen Ton zu behalten, während Sie Riffs und Läufe üben.
Verwenden Sie absteigende Muster
Absteigende Notenmuster sind der einfachste Weg, um Riffs und Läufe zu üben.
Aufgrund der Art und Weise, wie die menschlichen Stimmbänder vibrieren, ist es einfacher, auf der Tonhöhe zu singen und mehr Flexibilität in der Stimme zu erlangen, wenn man abwärts singt als aufwärts.
Wenn Sie die Tonhöhe Ihrer Stimme erhöhen, müssen Ihre Stimmbänder schneller schwingen, um die höheren Töne zu treffen.
Wenn Sie die Tonhöhe senken, können sich Ihre Stimmbänder entspannen und für die tieferen Töne etwas langsamer werden.
Die meisten körperlichen Aktivitäten funktionieren auf diese Weise, wie sich herausstellt:
Wenn Sie joggen gehen, ist es einfacher, langsamer zu werden als schneller.
Es ist einfacher, die Treppe hinunter zu gehen als wieder hinauf, richtig?
Ihre Stimme funktioniert genauso!
Mit absteigenden Noten zu beginnen, hilft Ihnen, sich an das Gefühl von Riffs und Läufen zu gewöhnen, ohne Ihre Stimmbänder zu sehr zu strapazieren.
Beim Singen von Riffs und Läufen ist es oft einfacher, oben anzufangen und runterzukommen.
Das sieht in etwa so aus:
Meine Lieblingsübungen
Die folgenden zwei Übungen helfen Ihnen, sich an das Gefühl von Riffs und Läufen zu gewöhnen.
In beiden werden Sie langsam die pentatonische Skala hinaufgehen und dann einen schnellen Lauf zurück auf dieselben Noten machen.
The Slide
Ich nenne dieses Stück „The Slide“, weil es im Grunde die Gesangsversion einer Spielplatzrutsche ist.
Genauso wie Kinder auf dem Spielplatz eine Leiter hochklettern und auf den Boden hinunterrutschen, werden wir eine Reihe von Noten hochgehen und schnell wieder zur Tonika, oder der 1. Note der Tonleiter, hinuntergehen.
Hier ist, was Sie tun:
1. Denken Sie an die pentatonische Durtonleiter und suchen Sie sich eine Note aus.
Sie könnten die 3., 5., 6. oder die obere Oktave der Tonleiter wählen.
2. Ausgehend von der Tonika gehen Sie bis zu dieser Note und halten inne, wenn Sie sie erreicht haben.
3. Dann gehen Sie schnell zurück zur Tonika.
Wenn Sie zur 3. hochgehen, singen Sie diese Noten:
1 … 2 … 3 … 2-1.
Das könnte so aussehen:
Bei einer „Da“-Silbe würde es etwa so gehen:
„Da … da … da … dada!“
Wenn man in die 5. geht, klingt es so:
„Da … da … da … da … dadada!“
Nur zur Info, das fettgedruckte „da“ oben steht für die höchste Note.
Da wir den „Oh“-Vokal verwenden, werden Sie so singen:
„Oh … oh … oh … oh … ohhhh!“
Das „ohhhh!“ am Ende ist der Lauf, den wir üben wollen.
Versuchen Sie, diese Endläufe glatt, schnell, flüssig und sauber zu machen, wie jemand, der eine Rutsche hinuntergleitet.
Weil diese Noten so gerne in Dreiergruppen stecken, ist das Aufteilen der Läufe in Triolen eine großartige Möglichkeit, die Noten zu organisieren und ihnen zu helfen, besser zur Musik zu passen.
Zum Beispiel deckt das „ohhhh!“, das Sie singen, nachdem Sie zur 5 aufgestiegen sind, die 3, 2 und Tonika ab und kann als Triole gesungen werden.
Das würde in etwa so aussehen:
Wenn Sie zur 6. aufsteigen, können Sie sich die Übung so vorstellen:
„Oh … oh … oh … oh … oh … tri-pl-et fertig!“
Und dieser böse Junge würde so aussehen:
Wenn Sie das „Oh“ im Griff haben, versuchen Sie diese Übungen mit anderen Vokalen.
Üben Sie weiter mit dem Vokal, der Ihnen am besten gefällt!
Für mehr Details, schauen Sie sich den Abschnitt des Videos an, in dem ich diese Übung erkläre:
Der „Gospel“ Slide
In der letzten Übung, haben wir immer mit dem 1. Ton der Tonleiter begonnen.
Hier machen wir das Gleiche, beginnen aber von einer höheren Position aus.
1. Denken Sie an die pentatonische Durtonleiter und suchen Sie sich eine Note neben der Tonika aus, auf der Sie beginnen wollen.
Sagen wir die 5.
In der Tonart C würde das so aussehen:
2. Gehen Sie zu einer anderen Tonleiterstufe, wie zuvor.
Wir könnten zur Oktave über der Tonika aufsteigen oder zur hohen 2. darüber.
In diesem Fall würden Sie die Noten singen:
5 … 6 … 1 (Oktave) … 2 (Oktave) …
3. Laufen Sie nun wieder hinunter zur Ausgangsnote.
Sie singen die gleichen Noten wie vorher, aber in einer etwas anderen Reihenfolge.
Eine volle Oktave des Tonumfangs würde so gehen:
5 … 6 … 1 … 2 … 3 … 5 (Oktave) … 3-2-1-6-5.
Das würde dann so aussehen:
Und dann würden Sie diese absteigenden Noten einfach so schnell und sauber wie möglich singen.
Das High Slide klingt irgendwie gospelig, wenn Sie mich fragen.
Vielleicht fühlt es sich so an, als würde die Musik in den Himmel ragen, wenn man diese höheren Noten singt, oder vielleicht erinnert mich die Zentrierung der Musik auf der 5. der pentatonischen Dur-Tonleiter an südliche Gospelstile.
So oder so, das High Slide ist eine großartige Möglichkeit, Riffs und Läufe mit einer Vielzahl von verschiedenen Noten und Notengruppen zu üben.
Sehen Sie sich mein Video zu dieser Übung unten an:
Wo geht’s jetzt weiter?
Wie jede Gesangstechnik sollten auch Riffs und Läufe jeden Tag ein wenig geübt werden.
Diese Dinge kommen nicht über Nacht und brauchen Zeit und viele Gesangsübungen, um sie zu meistern.
Aber nach einer Weile wirst du in der Lage sein, ein geiles Riff oder einen Run rauszuhauen, wann immer du willst, und dabei verdammt cool klingen.
Ich kann Ihnen sagen, das erste Mal, als meine Stimme in der Lage war, einfach einen Lauf zu machen, ohne dass ich vorher über zu viel nachdenken musste…
…nun, es war einfach eine so aufregende und befriedigende Erfahrung!
Ich hoffe, dieser Artikel ermöglicht es Ihnen, die gleiche Erfahrung zu machen.
Wenn Sie interessiert sind, schauen Sie sich bitte meinen Kurs „Master Your Voice“ an, um mehr über Riffs, Läufe und alles andere zu erfahren, was Sie brauchen, um wie ein Profi zu singen.