Definición y significado
En bellas artes, la palabra italiana «Impasto» (masa o pasta) denota una técnica de pintura en la que la pintura sin diluir se aplica de forma tan espesa (como la pasta de dientes) sobre el lienzo o panel (a menudo con una espátula) que sobresale de la superficie. Cuando se utiliza esta técnica de impasto, el artista suele mezclar la pintura en el propio lienzo para conseguir el color deseado.
La pintura al óleo es la más adecuada para el método de impasto, debido a la viscosidad de los óleos, su grosor y su lento tiempo de secado, aunque la pintura acrílica o incluso el gouache pueden aplicarse al estilo de impasto. La témpera es demasiado fina para ser impasto sin añadir agentes de volumen o espesantes (por ejemplo, Aquapasto).
Ventajas
El método de pintura al impasto ofrece al artista varias ventajas.
En primer lugar, su superficie elevada hace que la luz se refleje de nuevas formas que el artista puede controlar. Se utilizaba con frecuencia para imitar la textura rota de los reflejos, es decir, las superficies de los objetos que reciben el impacto de una luz intensa. En segundo lugar, los expresionistas (sobre todo Van Gogh) utilizaron el impasto para transmitir sentimientos y emociones. En tercer lugar, el impasto puede transmitir una impresión tridimensional. Los pintores barrocos, como Rembrandt, Hals y Velázquez, utilizaron impastos minuciosamente trabajados para representar la piel con líneas o arrugas, los pliegues de las ropas o el brillo de las joyas. Por último, la textura rugosa puede llamar la atención sobre determinados puntos o aspectos de una composición.
Pintores famosos que utilizaron el impasto
Los exponentes modernos de las épocas del impresionismo (c. 1870-80), el expresionismo (c. 1905-30), el expresionismo abstracto (c. 1948-60), el neoexpresionismo y otros estilos del arte contemporáneo han recurrido con frecuencia a la pintura empastada para conseguir efectos específicos. El expresionista abstracto holandés-estadounidense Willem de Kooning, el colorista ruso-francés Nicolas de Stael y el pintor de origen alemán Frank Auerbach son tres de estos exponentes. La pintura empastada de los cuadros de Auerbach, en particular, puede ser tan gruesa como una corteza de pan. Desde entonces, el impasto o cualquier otro método similar de aplicar gruesas capas de pasta de pigmento a un lienzo se ha convertido en una técnica básica del arte abstracto y semifigurativo.
Otros artistas famosos conocidos por sus pinturas empastadas son: el «pintor de acción» Jackson Pollock, el impresionista francés Pierre-Auguste Renoir y el expresionista Vincent Van Gogh. La técnica también es utilizada por famosos artistas irlandeses como: el neoimpresionista Arthur Maderson, el paisajista irlandés Donald Teskey y el impresionista Roderic O’Conor.
Consejos sobre cómo utilizar el método del impasto al pintar
El impasto puede aplicarse con un pincel o una espátula. La pintura en sí puede utilizarse directamente del tubo, o diluida, para hacerla maleable pero lo suficientemente gruesa como para mantenerse en pie.
Cuando se dejan secar lentamente capas gruesas de pigmento, pueden producirse arrugas o grietas en la película de pintura. Para evitarlo, utilice un medio alquídico de secado rápido o uno especialmente diseñado para trabajos de empaste. Estos medios espesan la pintura sin cambiar su color, aceleran el proceso de secado y hacen que la pintura llegue más lejos. Una pintura excesivamente aceitosa suele dificultar la consecución de pinceladas de impasto de gran textura. En tal caso, exprima la pintura sobre un papel absorbente y déjela durante unos minutos. El papel absorberá el aceite sobrante y dará a la pintura una consistencia más rígida.
Los pinceles de cerdas planas o sintéticas son ideales para el trabajo de empaste, porque retienen mucha pintura. Cargue su pincel con mucho color y aplíquelo sobre el lienzo, trabajando el pincel en todas las direcciones, creando así una textura escultural.
Para obtener una textura adicional, mezcle arena y serrín con pintura al óleo para crear una superficie muy impasto. También puede hacer marcas expresivas rascando en la pintura húmeda con una espátula, el extremo del mango de un pincel o cualquier herramienta afilada.
Si su pintura al óleo se obstruye con demasiada pintura, el excedente puede eliminarse cuando aún está húmeda mediante una técnica conocida como «tonking». Simplemente coloque una hoja de periódico, papel higiénico u otro papel absorbente, sobre la zona sobrecargada y alise suavemente con el dorso de la mano. A continuación, despegue el papel, levantando el exceso de pintura con él.
Una vez que la capa impregnada esté completamente seca, puede aplicar una fina capa de pintura mezclada con un medio de glaseado. Sin embargo, para evitar que se agriete, el medio de glaseado debe contener más aceite que las capas inferiores.
Para más técnicas de pintura, vea: El escorzo y la grisalla.
Vea también nuestro ensayo sobre bellas artes: Cómo apreciar las pinturas.