Deposição por Rafael

A Deposição (Deposizione di Cristo), também conhecida como Pala Baglione, Entombamento Borghese ou o Entombamento, é uma pintura a óleo por Rafael. A obra de arte é assinada e datada “Raphael”. Urbinas. MDVII” (1507). Além disso, é o retábulo central encomendado por Atalanta Baglioni de Perugia em triunfo do seu filho morto, Grifonetto Baglioni. A pintura está sobre painel de madeira com medidas 179 x 174 cm.

História

A família Baglioni era os senhores de Perugia e áreas próximas, que também lideravam condomínios ou líderes de tropas mercenárias. Houve uma ocasião particularmente sangrenta em Perugia na noite de 3 de Julho de 1500, quando Grifonetto Baglioni e alguns membros zangados da família conspiraram para matar a maior parte do resto da família Baglioni enquanto dormiam. Segundo Matarazzo, biógrafo da família, após o derramamento de sangue, a mãe de Grifonetto Atalanta Baglioni recusou-se a dar abrigo ao seu filho em sua casa, e quando ele voltou à cidade, correu para Jan Paolo Baglioni, o chefe da família que tinha sobrevivido à noite, escapando pelo telhado. Atalanta mudou de ideias e correu atrás do seu filho, mas chegou apenas a tempo de ver como o seu filho foi morto por Gian Paolo e pelo seu povo. Alguns anos mais tarde, Atalanta encarregou Raphael de pintar um altar para comemorar Grifonetto na capela da família em San Francesco al Prato.

Raphael trabalhou no seu projecto durante dois anos e desenvolveu-o em duas fases e numerosos desenhos preparatórios

Esta foi a última de várias grandes comissões do jovem Rafael em Perugia. Ele já tinha pintado para a mesma igreja a peça Altar de Oddi (agora no Vaticano) para o grande rival da família Baglioni e outras grandes obras. A nova comissão marcou a formação do seu estilo maduro. O quadro permaneceu na igreja até que, em 1608, foi levado à força por um bando que trabalhava para o Cardeal Scipione Borghese, sobrinho do Papa Paulo V. Para apaziguar a cidade de Perugia, o Papa encomendou dois exemplares do quadro de Giovanni Lanfranco e Cavaliere d ‘ Arpino, e o de Arpino ainda hoje se encontra em Perugia. Embora tenha sido confiscada pelos franceses em 1797 e exposta no Louvre de Paris, foi devolvida à Galeria Borghese em 1815, excepto a predella, que foi levada aos Museus do Vaticano.

Análise

Como modelo de composição para esta obra de arte dramática, o artista utilizou a Pieta de Perugino, executada em 1495 e agora localizada no Palazzo Pitti. Contudo, esta última encarna Cristo sentado no chão, como era costume da época. Ele fez muito trabalho na pesquisa das figuras individuais, bem como esboços preparatórios para toda a imagem. O resultado final pode ter sido criado justapondo dois desenhos animados.

A cena retratada não é de facto um Depósito nem o Entombamento, mas está localizada algures no meio. Podemos compreendê-lo a partir do fundo: à direita está o Monte Calvário, o lugar da crucificação e do deslocamento, e à esquerda está a caverna em que o Caixão irá ocorrer. Assim, dois homens que não têm halos usam um pedaço de linho para transportar o Cristo morto. Eles e Cristo formam diagonais muito fortes na forma da letra V. O jovem da direita, segurando Cristo, é considerado a imagem dos jovens que foram mortos, o próprio Griffonetto. Para além dos dois homens que carregam o corpo, estão São João e Nicodemos de pé atrás e à esquerda, e Maria Madalena, que segura a mão de Cristo.

Na extrema direita, noutro grupo figurado ligeiramente atrás da acção, estão as três Marias que apoiam a Virgem Maria, que desmaiou, muito provavelmente por causa da sua esmagadora tristeza. A forma como a Mãe de Deus se ajoelha é extremamente desconfortável, com uma forte torção e uma cortina afiada. Embora possa ser vista em outras obras bem conhecidas, a sua localização parece ter sido directamente inspirada pelo exemplo de Doni Tondo de Miguel Ângelo, criado apenas alguns anos antes.

Em termos de cor, Raphael equilibra o uso de cores fortes vermelho, azul, amarelo e verde, e cria um contraste subtil nos seus tons corporais, melhor visto pelo facto de a Maria Madalena viva segurar a mão morta de Cristo

O retábulo

Anteriormente, o retábulo consistia em mais do que apenas o painel principal. Havia uma moldagem de topo, que agora se pode encontrar na Galleria Nazionale dell’Umbria em Perugia. Tinha um painel de “Deus Pai numa glória de querubins, abençoando o seu filho”. Além disso, o painel principal incluía ainda uma moldura, partes da qual ainda lá se encontram, decorada por grifos a serem coroados e alimentados por putti alados. Num lado inferior, havia uma perdela de três elementos monocromáticos representando as Virtudes Teológicasqal. Além disso, os três painéis estavam alinhados na base do retábulo para ilustrar: Hope, Charity, and Faith.