Grande Odalisque, znana również jako Une Odalisque lub La Grande Odalisque, to obraz olejny z 1814 roku autorstwa Jean Auguste Dominique Ingresa przedstawiający odaliskę, czyli konkubinę. Współcześni Ingresowi uważali, że dzieło to oznacza zerwanie przez Ingresa z neoklasycyzmem, wskazując na zwrot w kierunku egzotycznego romantyzmu.
Grande Odalisque przyciągnęła szeroką krytykę, gdy została po raz pierwszy pokazana. Znana jest z wydłużonych proporcji i braku anatomicznego realizmu. Obraz został zamówiony przez siostrę Napoleona, królową Karolinę Murat z Neapolu, a ukończony w 1814 roku. Ingres czerpał inspirację z takich dzieł, jak Drezdeńska Wenus Giorgione’a i Wenus z Urbino Tycjana, choć rzeczywista pozycja leżącej postaci, spoglądającej za siebie przez ramię, została zaczerpnięta bezpośrednio z Portretu Madame Récamier Jacquesa-Louisa Davida z 1809 roku.
Ingres ukazał konkubinę w leniwej pozie widzianą od tyłu, z zaburzonymi proporcjami. Mała głowa, wydłużone kończyny i chłodna kolorystyka zdradzają wpływy manierystów, takich jak Parmigianino, którego Madonna z długą szyją również słynęła ze zniekształceń anatomicznych.
Ta eklektyczna mieszanka stylów, łącząca klasyczną formę z tematami romantycznymi, wywołała ostrą krytykę, gdy została pokazana po raz pierwszy w 1814 roku. Krytycy postrzegali Ingresa jako buntownika przeciwko współczesnemu stylowi formy i treści. Kiedy obraz został po raz pierwszy pokazany na Salonie w 1819 roku, jeden z krytyków zauważył, że dzieło nie ma „ani kości, ani mięśni, ani krwi, ani życia, ani reliefu, w istocie niczego, co stanowi imitację”. Było to powtórzenie ogólnego poglądu, że Ingres zlekceważył realizm anatomiczny. Zamiast tego Ingres preferował długie linie, by oddać krzywiznę i zmysłowość, a także obfite, równomierne światło, by stonować wolumen. Z początkowej krytyki obrazu wynika, że postać w Grande Odalisque została narysowana z „dwoma lub trzema kręgami za dużo”. Ówcześni krytycy uważali te wydłużenia za błędy Ingresa, ale najnowsze badania wykazują, że były to celowe zniekształcenia. Pomiary dokonane na proporcjach prawdziwych kobiet wykazały, że postać Ingresa została narysowana z krzywizną kręgosłupa i rotacją miednicy niemożliwą do odtworzenia. Wykazały również, że lewe ramię odaliski jest krótsze niż prawe. Badanie wykazało, że postać była dłuższa o pięć, a nie o dwa lub trzy kręgi i że nadmiar dotyczył długości miednicy i dolnej części pleców, a nie tylko odcinka lędźwiowego.
Inna interpretacja tego obrazu sugeruje, że skoro obowiązkiem niektórych konkubin było jedynie zaspokajanie cielesnych rozkoszy sułtana, to wydłużenie jej miednicy mogło być symbolicznym zniekształceniem dokonanym przez Ingresa. Podczas gdy to może reprezentować zmysłowe kobiece piękno, jej spojrzenie, z drugiej strony, zostało powiedziane jako „złożony psychologiczny makijaż” lub „brak uczuć”. Dodatkowo, odległość między jej spojrzeniem a obszarem miednicy może być fizyczną reprezentacją głębi myśli i złożonych emocji kobiety.
To jest fragment artykułu z Wikipedii wykorzystany na licencji Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Pełny tekst artykułu znajduje się tutaj →
Więcej …