How to Develop Your Unique Artistic Style

wszystkie ilustracje w tym artykule zostały stworzone przez autora

Dzięki czasowi i zasobom, Wierzę, że każdy może nauczyć się rysować, malować lub pisać. Ale tworzenie sztuki to coś więcej niż tylko studiowanie anatomii, nauka mieszania farb i opanowanie gramatyki.

Szczególnie istotna jest mentalna strona tworzenia sztuki, która dotyczy głosu, stylu, oryginalności i autentyczności. Ale dobra wiadomość jest taka, że, moim zdaniem, możesz nauczyć się jak opanować wszystkie te rzeczy.

Twój styl artystyczny jest tym, co sprawia, że twoja praca jest taka jak ty.

To właśnie sprawia, że Picasso czuje się jak Picasso, a Hitchcock czuje się jak Hitchcock.

W sieci i w książkach jest mnóstwo poradników opisujących krok po kroku, jak narysować ludzkie ciało, namalować zachód słońca czy nakręcić scenę walki.

Ale nie ma poradnika, jak znaleźć swój głos jako artysta.

Powodem jest to, że nikt tak naprawdę nie zna dokładnych kroków, które podjęli, aby dopracować swój styl, a nawet gdyby tak było, nie byłoby to zbyt pomocne dla nikogo poza nimi samymi, ponieważ Twój styl artystyczny jest całkowicie specyficzny dla Ciebie.

W rzeczywistości, to ty.

Tak jak rozwijasz swoje Ja i stajesz się bardziej podobny do „siebie” w miarę dorastania, Twój artystyczny głos robi to samo. Z każdym doświadczeniem, które masz, twoje Ja zmienia się i rośnie, a z każdym dziełem sztuki, które tworzysz, twój styl zmienia się i rośnie.

Więc, chociaż nie mogę przedstawić ci przewodnika krok po kroku, jak odnaleźć twój artystyczny styl, wierzę, że istnieje ogólny postęp w życiu artysty, włączając w to moje własne, i zamierzam przedstawić ten postęp tutaj.

Szybka uwaga tutaj: Mam zamiar przejść przez ogólną progresję rozwoju artystycznego przez moje życie, ale to w żadnym wypadku nie jest jedyny lub najlepszy sposób, aby przejść o tym. Jeśli nie podążałeś lub nie podążasz tą ścieżką, to w porządku! To jest po prostu sposób, w jaki ja przeszedłem swoją ścieżkę. Czuj się wolny, aby wykuć swoją własną.

Jeden z moich najwcześniejszych rysunków, gdy tylko zacząłem interesować się rysowaniem.

Rozwój #1: Rozwijanie zainteresowań

Jako dziecko rysujesz, malujesz, piszesz i robisz wiele rzeczy. W końcu znajdujesz podstawową formę sztuki, którą lubisz robić najbardziej.

Dla mnie skończyło się to na rysowaniu.

Setki rysunków Pokemonów

Rozwój #2: Doskonalenie rzemiosła

Gdy zainteresowanie jest już zasiane, zaczynasz się w to zagłębiać, dążąc do doskonalenia swojego rzemiosła. Kopiujesz innych artystów, próbując dowiedzieć się, jak powstaje dzieło sztuki.

Dla mnie wiązało się to z kopiowaniem i rysowaniem całej masy Sailor Moon i Pokemonów, kiedy byłem młody.

Aubrey Beardsley

Rozwój #3: Honing Your Taste

Widzisz dzieło sztuki, które przemawia do Ciebie głębiej niż cokolwiek innego wcześniej.

Dla mnie stało się to w college’u, kiedy po raz pierwszy zobaczyłem ilustracje Aubrey’a Beardsley’a. Zobaczyłam je raz, w bibliotece, i nie mogłam przestać o nich myśleć przez kilka dni.

Rozwój #4: Honing Your Voice

Podążasz za swoimi obsesjami i ciekawością.

Dla mnie to ewoluowało w kierunku tematów głównie naukowych.

Rozwój #5: Honing Your Style

Zauważasz i zwracasz uwagę na to, jakie elementy pojawiają się w Twoich pracach.

To prowadzi Cię do odkrycia, co sprawia, że dzieło sztuki wygląda jak Ty. Obejmuje to palety kolorów, ogólny styl rysowania, tekstury, głos/temat i konkretne techniki.

Dla mnie, coś naprawdę kliknęło, kiedy zacząłem robić tę dziwną, szewronową teksturę ołówka w mojej pracy. Zacząłem zauważać, że pojawia się ona raz po raz w moich pracach, aż w końcu stała się główną częścią mojego stylu.

Ważne jest, aby pamiętać, że jest to ciągły rozwój, który może i powinien ewoluować przez całe życie artysty. Nie robię już tego wzoru szewronowego tak często, ponieważ od tego czasu rozwinęłam inne dziwactwa, ponieważ zmieniłam się i moja sztuka się zmieniła. Ale każdy z nich doprowadzi cię do następnego, jeśli będziesz za nimi podążał.

Więc to są, jak sądzę, podstawowe kierunki rozwoju, ale teraz jak poruszamy się po tym postępie, przechodząc przez każdy z nich?

Krok, który sprawia, że to wszystko się dzieje

Jest jeden kluczowy krok, który ma miejsce w całej tej progresji, i bez niego nic się nie wydarzy, a Twój styl nigdy nie zostanie odnaleziony. Więc jaki jest ten sekretny krok do odnalezienia swojego stylu artystycznego?

To tworzenie sztuki.

Każdy rozwój jest popychany do następnego poprzez tworzenie coraz większej ilości sztuki i zauważanie artystycznych nawyków, które zaczynasz rozwijać.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *