Lorsque les gens pensent à dessiner un autoportrait, ils ont tendance à être dépassés et à penser que c’est quelque chose que seuls des artistes talentueux peuvent créer.
Nous sommes ici pour vous montrer que tout le monde peut dessiner un autoportrait avec de la pratique et de la détermination ! De plus, dessiner régulièrement des autoportraits est un excellent moyen de voir vos progrès en tant qu’artiste.
Dans ce guide de dessin facile à suivre, nous vous guiderons dans la configuration de votre espace de travail. Nous parlerons également de certaines bases du dessin de portrait, comme comment obtenir des proportions précises et comment ajouter des détails complexes à votre travail.
En outre, nous parlerons de la façon d’ombrer un dessin de portrait pour qu’il prenne vraiment vie. Enfin, nous vous donnons quelques conseils pour préserver votre dessin.
La configuration de votre espace de travail est si importante lorsque vous apprenez à dessiner un autoportrait. Débarrassez votre espace de travail de tout encombrement inutile.
Cela vous donne un esprit clair et vous permet de créer plus facilement.
Commencez par prendre un crayon, une gomme et un miroir.
Installer un miroir
La façon dont vous installez votre miroir est à votre convenance. Il existe de multiples angles différents que vous pouvez choisir, mais certains seront plus difficiles pour les débutants.
Nous recommandons de positionner votre miroir directement en face de vous, à hauteur des yeux. Cette position est la plus facile pour mesurer et obtenir des proportions précises.
Avoir un bon éclairage est important pour apprendre à dessiner un autoportrait.
Trouver une lampe ou s’asseoir près d’une fenêtre pour avoir un bon éclairage. Avoir une ombre projetée sur votre visage donne à votre portrait un aspect plus dramatique.
Utiliser une photographie à la place d’un miroir
Une fois que vous avez votre miroir et votre éclairage installés, nous vous recommandons de prendre une photo de votre position. Cela rend le dessin beaucoup plus facile puisque vous n’aurez pas à regarder sans cesse en arrière et en avant devant un miroir.
L’utilisation d’une photographie peut également aider à rendre un autoportrait plus créatif et unique en ajoutant des filtres ou en ajoutant d’autres éléments, comme des fleurs.
Gardez votre surface de dessin aussi verticale que possible
Placez votre dessin près du niveau de vos yeux et à une inclinaison confortable pour que votre main puisse s’y appuyer.
Lorsque vous faites un autoportrait, utilisez toute votre épaule lorsque vous dessinez, et pas seulement votre main et votre poignet. Cela vous donne tellement plus de liberté avec votre dessin.
Tant d’artistes s’assoient courbés sur leur travail et se concentrent uniquement sur le fait d’obtenir un dessin ou une peinture aussi précis que possible.
Lorsque vous vous détendez et utilisez tout votre bras, votre dessin semble plus libre. Avoir une bonne posture lorsque vous dessinez ou peignez épargnera aussi votre dos à long terme.
Si vous voulez apprendre les éléments essentiels pour un dessin de qualité, consultez notre cours sur les éléments essentiels du dessin.
Développer vos proportions
Maintenant que vous avez préparé votre espace de travail, dessinons !
Développer les bonnes proportions est un facteur important lorsque vous apprenez à dessiner un autoportrait réaliste.
Commencez par les bases : Décomposez le visage en plusieurs sections. Cela vous aide à placer tous les traits du visage aux bons endroits.
Passer directement au dessin des traits du visage, rend beaucoup plus difficile de se dessiner de façon réaliste.
Dessinez un cercle au centre de la page
Commencez votre dessin par un cercle au centre de la page. Cela vous donne une base sur laquelle vous pouvez vous appuyer.
Tant de gens pensent que les visages sont la chose la plus difficile à dessiner, mais les dessiner n’est rien de plus qu’une combinaison de cercles clairs et foncés. Une fois que les lumières et les ombres sont en place, ajoutez une ligne grossière autour du visage que vous dessinez.
Dessinez une ligne verticale au centre du cercle
Maintenant que vous avez la forme de base de votre visage, dessinez une ligne au centre de votre ébauche de visage. Cette ligne sera votre guide pour garder tous les traits de votre visage centrés.
Avec votre ligne centrale, il sera plus facile de placer les yeux, le nez et la bouche.
Mesurez la moitié du diamètre du cercle avec une règle
La prochaine ligne directrice va diviser le visage en deux. Mesurez la ligne verticale que vous venez de créer et tracez une autre ligne horizontalement en la reliant aux côtés gauche et droit du visage.
Cette ligne horizontale sera l’endroit où vous placerez votre nez. Elle s’aligne également avec le bas de vos oreilles.
Esquisser 4 lignes pour relier le cercle à la ligne du menton
Maintenant que nous savons où placer le nez, nous devons ajouter quatre lignes directrices verticales supplémentaires aux extrémités de l’endroit où seraient vos yeux. Reliez ces lignes au menton.
Nous ne voulons pas encore commencer à esquisser les traits principaux. Rappelez-vous que chaque ligne est censée être un marqueur de lieu pour les traits du visage. Puisque vous créez un autoportrait au crayon, vous effacerez ces lignes plus tard.
Re-dessinez la ligne horizontale à la moitié de votre dessin actuel
Votre visage devrait avoir une croix divisant votre visage en quatre parties égales. Vous devriez également avoir quatre autres lignes verticales marquant les extrémités de vos yeux.
Re-dessinez une autre ligne horizontale sur le tiers supérieur du visage. Cette section marque le centre des yeux.
Dessinez une ligne à mi-chemin entre la ligne des yeux et la ligne du menton
Cette ligne suivante sera la ligne directrice pour la pointe du nez.
En utilisant la ligne directrice horizontale que nous avons créée pour les yeux, trouvez le point central entre les yeux et le menton. Ce sera la base du nez.
Marquez cette zone avec une autre ligne horizontale qui commence et s’arrête aux points médians des yeux.
Esquissez une ligne horizontale au point central entre la ligne des yeux et la couronne
La dernière caractéristique pour laquelle nous allons placer une ligne directrice est les sourcils.
Pour trouver où seront placés les sourcils, divisez et mesurez l’espace entre la ligne directrice horizontale des yeux et le front.
Nous avons maintenant toutes nos lignes directrices tracées et nous sommes prêts à commencer à ajouter les principaux traits du visage au croquis.
Certains tutoriels d’autoportraits peuvent ne pas inclure toutes les lignes que je vous ai suggérées de tracer ici. Cependant, les lignes structurelles supplémentaires vous aideront à trouver votre chemin plus tard, en particulier si vous êtes inexpérimenté dans le dessin du visage.
Esquisser les traits principaux
Maintenant que nous avons posé les traits principaux, il est temps d’ajouter les détails au visage.
Les visages sont uniques à chaque personne. En tant que tel, notre cerveau peut toujours dire s’il y a quelque chose qui cloche dans un visage mal dessiné.
Suivez ces prochaines étapes pour vous assurer que lorsque vous vous dessinerez, ce sera précis et réaliste.
Faites de petits tirets verticaux pour diviser la ligne des yeux en 5 sections égales
La première caractéristique principale avec laquelle nous allons commencer est les yeux.
Commencez par esquisser un arc reliant les quatre lignes verticales qui représentent la longueur des yeux. Une fois que vous avez relié toutes les lignes, vous devriez avoir une forme d’amande au centre de la tête.
Dessinez l’œil gauche entre le 1er et le 2e tiret de la ligne horizontale des yeux
Suivez les mêmes étapes que nous avons faites pour l’œil droit. Une fois que vous avez dessiné les deux contours, ils devraient tous deux ressembler à des amandes.
Maintenant, commencez par vos valeurs et formes les plus sombres. Le pli au-dessus de l’œil, sous l’œil et l’iris sont les parties les plus sombres de l’œil.
Puis, commencez à poser les tons moyens de votre œil. Les tons moyens peuvent généralement être le blanc des yeux et la peau qui entoure l’œil.
N’essayez pas de rendre l’œil complètement à ce stade. Nous voulons toujours le garder lâche et libre.
Remplir les sourcils directement au-dessus des yeux
Remplir les sourcils est la prochaine étape du processus. Les sourcils de chacun ont une forme différente, mais ils ont tous une arche qui commence légèrement plus grande que la forme de l’œil.
Commencez par esquisser légèrement la forme. Ajoutez ensuite quelques lignes fines et sombres à l’intérieur de votre esquisse.
Esquissez une ligne verticale du coin interne de l’œil gauche à la ligne du nez
À ce stade, vos yeux et vos sourcils devraient avoir les caractéristiques principales faites mais pas encore de détails fins.
Suivez la ligne que vous avez faite depuis la partie médiane de vos yeux jusqu’à la ligne horizontale qui est la deuxième ligne la plus éloignée de votre menton.
Ce sera la base de votre nez. Prolongez la base du nez jusqu’au coin médial des yeux, puis dessinez une courbe vers le haut.
Faites une ligne verticale du milieu de chaque œil jusqu’à la ligne des lèvres
La ligne horizontale juste en dessous du nez sera le milieu des lèvres. Esquissez la forme des lèvres en créant trois petits cercles près de la section supérieure du milieu.
La formation des petits cercles doit être de deux en haut et un en bas. Suivez les courbes de ces cercles pour créer une lèvre supérieure précise.
Pour la lèvre inférieure, créez un arc et reliez les deux extrémités.
Ajouter la ligne des cheveux entre les 2 lignes séparées étiquetées « cheveux »
En dernier lieu, ajoutez une ligne de cheveux au-dessus de vos sourcils. La ligne des cheveux de chacun est différente, mais en général, vous devriez esquisser la ligne des cheveux dans le tiers supérieur du visage.
Remplir les détails
Cette dernière section de votre autoportrait affine tout votre travail de ligne lâche et définit vos valeurs. Elle ajoute les détails à votre portrait.
Effacer toutes les lignes inutiles du portrait
Raffinez tout votre travail de ligne lâche en effaçant vos lignes directrices et toute erreur. Lissez les décalages de plans et les valeurs sur votre visage pour créer un aspect doux.
Faites-le en utilisant une gomme malaxée, un outil de bavure ou en frottant le papier avec votre doigt. Une fois cette opération terminée, le ton de la peau de votre dessin de portrait au crayon aura des lumières et des ombres plus réalistes.
Remplir les oreilles, les zones des yeux, les lèvres et le nez
Savoir comment ombrer avec des crayons de façon réaliste est une partie importante du dessin.
Vous devriez avoir des contours sombres de l’endroit où se trouvent tous les principaux traits du visage. La façon la plus simple de construire des valeurs est de commencer du sombre au clair.
Puisque nous avons déjà nos valeurs sombres, l’étape suivante serait les tons moyens. Le strabisme est un excellent moyen de trouver ces valeurs sans se laisser distraire par les détails.
Une fois que vous avez placé avec précision les tons moyens, utilisez votre gomme pour obtenir les tons clairs. Suivez ces étapes pour le nez les oreilles et la bouche.
Façonnez la mâchoire et les joues en fonction de l’angle du visage
D’après une étape précédente, vous devriez déjà avoir un léger ton moyen sur le visage dans les endroits plus clairs. Maintenant, ajoutez une autre couche de raffinement en trouvant et en remplissant les valeurs précises de votre visage.
Cela donne une structure à votre visage et ajoute un élément de réalisme à votre dessin.
Ajoutez de l’ombrage à votre portrait pour le rendre plus réaliste
Prenez du recul et voyez s’il y a quelque chose que vous pouvez affiner ou corriger. Parfois, lorsque nous sommes assis si près de notre œuvre d’art pendant de longues périodes, nous sommes aspirés par une section, et le reste du tableau commence à en souffrir.
Si vous n’avez pas besoin de faire de corrections, vous êtes prêt à ajouter les détails fins, ce qui est la dernière étape de votre dessin.
Utilisez un crayon fin foncé et faites glisser doucement votre crayon dans différentes directions pour obtenir les cils. Pour les reflets les plus brillants sur les lèvres et l’œil, vous avez quelques options sur ce que vous pourriez utiliser.
Le fusain blanc, les marqueurs acryliques ou une gomme permettent tous de créer ces reflets super brillants.
Pour la couche finale, ajoutez du vernis en spray pour aider à préserver votre dessin et l’empêcher de s’étaler.
Cette étape est facultative mais recommandée pour que votre dessin reste beau pendant des années.
Derniers conseils sur la façon de dessiner un portrait de soi
Maintenant que tout est parfait, vous pouvez mettre votre beau dessin dans un cadre pour le faire ressortir sur un mur.
Si vous voulez vraiment créer un affichage spectaculaire, peignez un mur focal dans votre pièce préférée et accrochez une galerie de vos dessins de portraits.
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