De quoi parle vraiment ‘Parasite’ ?

Après le couronnement étonnamment bien jugé par l’Académie de Parasite comme meilleur film (un grand pas en avant par rapport à Green Book), le film a alimenté des conversations intéressantes sur les médias sociaux, ainsi que des arguments stupides.

Le message de Parasite n’est pas particulièrement subtil ; le sens est là, dans le titre, et pourtant certains semblent interpréter à tort l’histoire comme une condamnation de la classe ouvrière, plutôt que comme un récit anticapitaliste qui dépeint les riches comme des parasites, et la classe ouvrière comme, littéralement, luttant pour garder la tête hors de l’eau.

Parasite raconte l’histoire d’une famille pauvre, les Kim, qui se met astucieusement au service des Parks, un ménage obscènement riche qui héberge sans le savoir un étranger dans son sous-sol depuis des années.

Les habitants du sous-sol pourraient facilement être considérés comme des parasites, au même titre que les Kim ; les deux familles dépendent des Parks pour leurs revenus, leur nourriture et leur logement, et entrent chez eux de manière trompeuse, en se faisant agressivement concurrence.

Parasite décrit comment la classe ouvrière est forcée d’entrer en conflit les uns contre les autres, se battant pour des miettes, tandis que des familles comme les Parks vivent une vie confortable, alimentée par le travail des nombreux individus qui travaillent sous eux.

Les Parks ne sont pas dépeints comme des méchants, mais dans leur naïveté et leur droit désinvolte, leur nature parasitaire est mise à nu. L’orage qui inonde la maison des Kim avec les eaux usées, suivi de la fête d’anniversaire extravagante d’un enfant gâté, élevé pour croire qu’il est un artiste (alors qu’il reçoit l’enseignement d’un artiste réellement talentueux) illustre clairement le déséquilibre.

C’est une lecture superficielle du film, celle exposée par le réalisateur Bong Joon-ho, et qui ne devrait pas vraiment être un point de discorde :

« Parce que l’histoire parle de la famille pauvre qui s’infiltre et se glisse dans la maison riche, il semble très évident que Parasite fait référence à la famille pauvre, et je pense que c’est pourquoi l’équipe marketing était un peu hésitante. Mais si vous regardez d’un autre côté, vous pouvez dire que la famille riche, ce sont aussi des parasites en termes de travail. Ils ne peuvent même pas faire la vaisselle, ils ne peuvent pas conduire eux-mêmes, donc ils s’accaparent le travail de la famille pauvre. Donc les deux sont des parasites. »

J’aimerais proposer mon interprétation personnelle ; pour moi, Parasite était une histoire sur le syndrome de l’imposteur.

Souligné brutalement dans la scène finale, il est déchirant de voir que Ki-woo ne pourra jamais, jamais, s’offrir la maison dans laquelle son père est piégé. Ce n’est pas dû à son manque de talent ou d’intelligence ; après tout, lui et sa sœur Ki-jeong ont réussi à orchestrer parfaitement un plan sournois, tournant en rond autour d’un homme se vantant d’un revenu excessif. C’est simplement parce qu’il n’est pas né dans la bonne famille.

Ki-woo et Ki-jeong ont pu obtenir leur poste de professeur particulier uniquement grâce à une recommandation, et non grâce à leurs faux documents. Dans les cercles restreints des riches (et en dehors), les relations sont souvent plus importantes que les capacités, et les qualifications.

Ki-jeong a peut-être menti au sujet de sa thérapie par l’art, mais l’enfant dont elle faisait le tutorat n’avait même pas besoin d’une thérapie ; c’était juste un enfant habilité jouant de sa personnalité excentrique, probablement destiné à une carrière dans le monde de l’art, quoi qu’il en soit, amorti par la richesse et l’influence de ses parents.

Pendant ce temps, Ki-jeong, une artiste douée (et faussaire), commence le film en vivant dans un sous-sol abandonné et finit par mourir, son talent n’attirant que le malheur. La grande déception de l’histoire est l’embauche de la famille, alors qu’aucun d’entre eux n’est techniquement non qualifié pour son poste. Une grande partie de la tension provient du fait que les Kim ne sont pas à leur place, et pourtant, ils le sont ; ils ont juste trouvé par hasard un point d’entrée peu orthodoxe.

Ce thème est souligné lorsque Ki-woo est à l’hôpital, et qu’il ne peut s’empêcher de rire en voyant son médecin et le détective l’interroger. Alors que le médecin met son rire sur le compte de lésions cérébrales, Ki-woo semble rire de l’absurdité de tout cela, les divisions rigides entre classe et profession se révélant être une illusion.

Dans son monologue intérieur, Ki-woo mentionne que ni le médecin ni le détective n’ont l’air adaptés à leur poste, et l’incertitude enfantine du détective laisse entendre que peut-être il est vraiment dépassé par les événements. L’absurdité de la société, le mythe de la méritocratie, ont été mis à nu pour Ki-woo ; peut-être que tout le monde fait semblant, dans une certaine mesure, tout comme lui et sa famille l’ont fait autrefois.

Le film semble remettre en question la notion d’éducation, d’intelligence et de détermination assurant la mobilité de classe. Le succès est-il vraiment organique, ou est-il surtout dû aux circonstances de la naissance ? Certaines des meilleures scènes du film montrent les Kim dissimulant à peine leur tromperie, gardant le cap devant l’éternelle inconsciente Parks.

Je pense que ces scènes mettent en lumière quelque chose que beaucoup d’entre nous ressentent, à savoir que le monde est rempli de personnes (en particulier celles qui occupent des postes d’autorité puissants), qui ne sont tout simplement pas « qualifiées » pour leur rôle.

Au moins, nous pouvons être d’accord sur le fait que Bong Joon-ho n’est pas l’une de ces personnes.