Entre Katy Hudson en 2001 et One of the Boys en 2008, Katy Perry s’est transformée en, eh bien, Katy Perry : une pop star pétillante qui a troqué les chansons chrétiennes qui définissaient son premier album pour des hymnes relativement énervés et sexués. Aujourd’hui, neuf ans après avoir sorti le tube « I Kissed a Girl », elle est indéniablement l’un des plus grands noms de la musique. En 2015, Forbes a déclaré qu’elle était la célébrité féminine la mieux payée de l’année, la plaçant au-dessus d’autres titans de l’industrie comme Taylor Swift, Lady Gaga et Beyoncé.
Sa liste d’accomplissements comprend trois albums no 1, neuf singles no. Son palmarès comprend trois albums numéro 1, neuf singles numéro 1 et 13 nominations aux Grammy Awards pour une discographie qui comprend des bangers sans complexe – bonjour, « E.T. » – ainsi que des ballades planantes et des chansons pop presque parfaites ; son œuvre s’étend sur quatre albums, le plus récent étant Witness de cette année. Rien que cette année, elle a lancé la tournée mondiale qui accompagne le disque, a accueilli les MTV Video Music Awards, a signé pour être juge dans la prochaine saison de retour d’American Idol, et s’est associée à des stars allant de Nicki Minaj (« Swish Swish ») à Calvin Harris et Pharrell Williams (« Feels »).
Pour célébrer le 33e anniversaire de la chanteuse, EW a jeté un coup d’œil à toutes les chansons solo que Perry a enregistrées sous ce nom (désolé, Katy Hudson) et les a classées du pire au meilleur. Comme Katy le dirait : Bon appétit, bébé.
64. « Ur So Gay » (2008)
Elle a embrassé une fille et a aimé ça. Mais elle a une compréhension beaucoup plus lâche et moins adorable de la différence entre les gars qui aiment réellement les gars et ceux qui aiment juste les foulards H&M, conduisent des voitures électriques et ne mangent pas de viande… -Leah Greenblatt
63. « Mannequin » (2008)
L’incursion de Perry dans le pop-punk facile à écouter serait bien – rien de spécial, mais bien – s’il n’y avait pas le souffle inconfortable qu’elle emploie, chaque ligne sonnant comme si elle utilisait ses derniers halètements forcés pour chanter à propos d’un homme transformé en mannequin (points pour le jeu de mots amusant, cependant !). -Ariana Bacle
62. « Into Me You See » (2017)
Le gimmick, c’est que Perry chante suffisamment le titre et que ça sonne comme « intimité ». C’est comme jouer à Mad Gab mais sans aucun plaisir. -Eric King
61. « Mind Maze » (2017)
Autre titre : « Katy Perry découvre l’Auto-Tune ». -A.B.
60. « Dressin’ Up » (2012)
Ce n’est pas tout à fait le « Dress You Up » de Madonna, au thème similaire… et c’est à peu près le mieux que l’on puisse dire de la prise dégonflée de Perry sur le dispositif lyrique de l’habillement en tant que couple, qui pulse avec un refrain cheap à quatre sur le plancher tout droit sorti de 2008, qui sonnait comme une antiquité même en 2012. -Joey Nolfi
59. « Power » (2017)
« Hell hath no fury like a woman reborn », grogne Perry sur ce throwback glissant, un effort admirable dans son canon Purposeful Pop mais qui tombe finalement à plat – bien que sa ligne de saxo de style « Careless Whisper » ajoute un peu de flair sulfureux des années 80 qui élève un hymne autrement fade. -A.B.
58. « Who Am I Living For ? » (2010)
Ominous et lourdement synthétisée, cette coupe de Teenage Dream voit Perry aborder son éducation religieuse sans jamais arriver à une conclusion nette. Il serait parfait pour la bande-son d’un film dystopique pour adolescents, mais ne s’intègre pas tout à fait à Teenage Dream. -A.B.
57. « Choose Your Battles » (2013)
Partie bonus de Prism, « Choose Your Battles » parle des compromis et du sentiment de résignation qui viennent à la fin d’une relation que l’on souhaiterait ne pas voir se terminer. Bien qu’il ait une bonne accroche et un battement de tambour de style militaire dans le refrain, c’est finalement l’une des entrées les plus faibles dans l’œuvre de Perry des morceaux d’autonomisation. -Dana Schwartz
56. « Spiritual » (2013)
Les silhouettes s’envolent sur « Spiritual », qui arrive comme première piste bonus sur l’édition deluxe de Prism. Coécrite par le petit ami de l’époque John Mayer, il est logique que la relation lui donne l’impression de flotter étant donné ses commentaires sur ses prouesses sexuelles. Pourtant, la chanson ne dépasse jamais vraiment l’ambiance d’un film de lycée des années 90 où le protagoniste croise son amour dans le couloir et où le temps ralentit alors qu’ils se regardent et se croisent. -Joshua Glicksman
55. « Bigger Than Me » (2017)
« Bigger Than Me » suit « Bon Appétit » sur Witness, et l’effort donne l’impression que Perry ne voulait pas mettre deux des plus grands succès de l’album l’un à côté de l’autre. Le message ici est totalement vague, bien que la rumeur dise qu’il s’agit de l’élection de 2016. Quoi qu’il en soit, elle est à la fois un grain de sable et un robot alimenté en oxygène dans un morceau dont la fin sonne comme si les Daft Punk avaient laissé leurs cousins jouer avec du matériel. -J.G.
54. « Pendulum » (2017)
Les chœurs de gospel peuvent fonctionner avec un effet puissant sur les chansons pop, mais ici, la rafale de voix souples sonne comme un ajout de dernière minute plutôt que comme une collaboration nécessaire. -A.B.
53. « Circle the Drain »
Perry est folle de rage contre un amant dont les addictions sont hors de contrôle, se plaignant qu’elle veut être « ton amant, pas ta putain de mère ». Mais malheureusement, le titre Teenage Dream est moins une alternative angoissante et plus un karaoké du jeudi soir. -Nick Maslow
52. « Every Day Is a Holiday » (2015)
Si quelqu’un peut faire une chanson pour rivaliser avec « All I Want for Christmas Is You » de Mariah Carey, c’est Katy Perry. Espérons qu’elle essaiera à nouveau après avoir publié cette chanson de vacances terne pour une campagne H&M en 2015. -N.M.
51. « I’m Still Breathing » (2008)
Katy Perry laisse le gaz allumé, s’endort avec des bougies allumées et brûle des feux rouges dans une tentative apparente d’attirer l’attention d’un amant. Indice : ce n’est probablement pas la meilleure façon de reconquérir un intérêt amoureux. Puis-je suggérer de passer ce temps à suivre un cours de sécurité incendie avec l’ours Smokey à la place ? -J.G.
50. « Rise » (2016)
L’hymne d’autonomisation a livré un montage vidéo inspirant pour les Jeux olympiques de 2016 à Rio ; en dehors de cela, il manque la qualité pop lourde et adaptée à la radio qui a permis à « Roar » de prospérer. -J.G.
49. « A Cup of Coffee » (2008)
Bien qu’elle soit posée sur une piste d’accompagnement pop optimiste, « A Cup of Coffee » est implacablement sombre. Il n’est pas surprenant que la chanson, qui parle de fantasmer sur une overdose pour oublier un ancien amant, ait été une piste bonus inédite sur le premier album de Perry, One of the Boys. -D.S.
48. « Pearl » (2010)
Ce slow-burner sur une femme coriace qui se fait rabaisser par un loser semble digne d’un rip-off d’un film Disney – dramatique et plein de paroles encourageantes comme « You’re the one that rules your world », mais trop générique pour marquer les esprits. -A.B.
47. « Love Me » (2013)
Le message souhaité par Kerry ici est fort, bien qu’il ne soit pas suffisant pour que la piste dans son ensemble fonctionne. Il est vraiment difficile de se concentrer sur le reste de la chanson après qu’elle ait prononcé « seasonally » comme un mot à trois syllabes. Même s’il y a toujours de l’espoir pour elle d’apprendre la prononciation correcte au fur et à mesure de la chanson, alerte spoiler : pas de chance. -J.G.
46. « Witness » (2017)
L’album le plus socialement conscient de Perry à ce jour, Witness emballe des déclarations puissantes dans des mélodies infectieuses. Elle aurait dû laisser de côté cette chanson titre, qui comporte des paroles clichées sur les humains « à la recherche de connexion ». -N.M.
45. « Tsunami » (2017)
S’il y a une chose dont nous sommes certains dans ce monde, c’est que Katy Perry aime les métaphores – et il n’est pas nécessaire qu’elles soient bonnes. Mais même une basse palpitante et des synthétiseurs à élastique ne peuvent empêcher ses paroles maladroites de couler sur ce morceau. -Madison Vain
44. « It Takes Two » (2013)
Surprenant de ne pas être une reprise du classique Rob Base & DJ EZ Rock jam, « It Takes Two » de Perry ressemble à un croisement entre une face B de Kelly Clarkson et la chanson du générique de fin d’un film des années 80 mettant en vedette Andrew McCarthy – mais pas aussi bon qu’aucun des deux. -Christopher Rosen
43. « Miss You More » (2017)
Sur cette ballade de Witness, Perry chante que l’idée de quelqu’un lui manque plus que la personne réelle. Coécrite avec le duo électro-pop hipster Purity Ring, l’idée de cette chanson est probablement meilleure que la vraie chose, aussi. -Nolan Feeney
42. « Dance With the Devil » (2017)
Remplie de drops et d’effets de voix de type A$AP Rocky, la piste bonus de Witness donne à un observateur extérieur un aperçu du monologue intérieur de la bataille entre Katy Perry et Katheryn Hudson. La chanson frappe par son message puissant, mais manque de paroles accrocheuses pour que les auditeurs mettent la chanson en boucle. -J.G.
41. « One of the Boys » (2008)
C’est une belle tentative de quelque chose que Letters to Cleo aurait produit dans les années 90, avec un refrain assez bon et un message pas génial. Perry dit en gros qu’elle était un garçon manqué et qu’à 17 ans, elle a commencé à lire Lolita et à se raser les jambes et que, tout à coup, son amoureux a commencé à la désirer. Donc, oui, les adolescentes, si vous vous trompez sur le côté de l’hyper-féminité, les garçons vous aimeront ! -E.K.
40. « This Moment » (2013)
Ne serait-il pas mieux que ce soit simplement « St. Elmo’s Fire » ? Le coup de poignard de Katy Perry pour créer une chanson de bande originale des années 80 rate tout simplement la cible. -C.R.
39. « Legendary Lovers » (2013)
KP se la joue yogi mystique dans son ode slinky aux auras et aux mantras et à un homme (probablement Brand) qui sait apparemment vraiment comment localiser son chakra racine. -L.G.
38. « Fingerprints » (2008)
Ashlee Simpson rencontre Paramore sur cette clôture d’album lunatique, une ode à être « différent » – « Je veux briser le moule, je veux briser le stéréotype » – tout droit sortie du début des années 2000, mais Perry ne brise aucun moule elle-même ici. -A.B.
37. « Peacock » (2010)
Au panthéon des paroles stupides et des accroches ineptes, cette ode au pénis « magique et coloré » est facilement le tic, tic, tic le plus problématique de l’œuvre tarabiscotée de Katy. -Marc Snetiker
36. « I Think I’m Ready » (2008)
Il vous faudra peut-être quelques secondes ici pour réaliser que vous n’êtes pas en train d’écouter le « VCR » des xx. Ceci étant dit, c’est une chanson rafraîchissante et sans effort qui est emblématique de l’amour qu’elle recherche dans ses paroles. Le sentiment de la chanson est l’un de ceux que l’on ne voit pas souvent chez Perry, mais qui brille dans sa simplicité. -J.G.
35. « Ghost » (2013)
« Tu envoies un texte, c’est comme si le vent avait changé d’avis », chante Perry au début de « Ghost », un texte ridicule qui donne l’impression d’être un sac en plastique. La chanson sur l’amour perdu se transforme en un banger par son Big Finish, mais le fait d’être enterré au milieu de l’interminable Prism ne lui rend pas service par rapport à l’œuvre générale de Perry. Comme un fantôme, il est facile d’oublier que « Ghost » existe. -C.R.
34. « Déjà Vu » (2017)
Perry a vanté sa nouvelle ère comme étant celle de la « pop volontaire », et elle a tenu cette promesse peu de temps après. La fusion électro-R&B « Déjà Vu », qui a été lâchée plus tôt cette année avant la sortie complète de Witness, voit la pop star regarder avec une lourdeur peu familière mais bienvenue alors qu’elle considère la fatigue d’une relation sans issue. -M.V.
33. « E.T. » feat. Kanye West (2011)
*Somebody* a marqué des points sur le Tinder intergalactique ; l’amant de Perry venu d’une autre dimension est un extraterrestre surnaturel avec un baiser cosmique, un toucher étranger et un étourdisseur laser. Selon Kanye, il a aussi une sonde, ce qui semble… invasif. -L.G.
32. « Thinking of You » (2008)
Alanis Morissette était autrefois l’une des plus grandes influences de Perry – son collaborateur de la première heure Glen Ballard a coécrit et produit Jagged Little Pill – et c’est plus clair que jamais ici. Le problème, c’est que l’émotivité angoissée ne vient pas naturellement à Perry, ce qui fait que toute cette chanson semble forcée. -A.B.
31. « Hummingbird Heartbeat » (2010)
Il y a plein d’animaux qui pourraient être considérés comme « sexy » : Les guépards ! Les loups ! Les serpents, parfois ! Un colibri n’en fait pas partie, et pourtant c’est la créature que Perry choisit pour représenter ses désirs ardents sur ce morceau de Teenage Dream. L’astuce consiste à oublier que les paroles utilisent le miel comme substitut à une autre substance collante et à l’apprécier pour la chanson pop mignonne qu’elle est. -A.B.
30. « Self Inflicted » (2008)
Katy Perry, c’est toi ? On reconnaît à peine la voix de la pop star dans ce titre oubliable. -N.M.
29. « Lost » (2008)
Un portrait étonnamment sombre d’un chagrin d’amour de fêtarde (« I’m out on my own again/Face down in the porcelain ») tiré de One of the Boys de 2008 – et une preuve précoce de la puissance d’une Katy plus calme et plus vulnérable. -L.G.
28. « Roulette » (2017)
L’une des meilleures chansons de Witness de Perry, « Roulette » emballe un beat palpitant et les montagnes russes d’un refrain qui vous transportent dans un club de danse de L.A. des années 1980. « Les lumières de la grande ville m’ont fait flirter avec le feu », chante une Perry confiante, capturant l’excitation ressentie par quiconque a déjà tout mis en jeu par amour. -N.M.
27. « Walking on Air » (2013)
« Walking on Air » est peut-être la meilleure association de la voix poids plume de Perry avec une production de retour en arrière ponctuelle, canalisant ici les styles indéfectiblement optimistes de la musique de danse des années 90 dans la veine de CeCe Peniston et La Bouche. -J.N.
26. « Dark Horse » feat. Juicy J (2013)
Ok, donc la rime de Juicy J entre « karma » et « Jeffrey Dahmer » est un groaner, même dans le panthéon des groaners de Perry. Mais Perry n’a pas sorti de jam aussi contagieux depuis – le point culminant de 2013 Prism est son single le plus récent numéro 1 du Hot 100 – et ce bijou de trap-pop, dirigé par Dr. Luke et Max Martin, pourrait marquer la dernière fois qu’elle a vraiment eu le doigt sur le pouls de la pop. -Eric Renner Brown
25. « Unconditionally » (2013)
La phraséologie syllabique mise à part, cet hymne ne s’envole pas tout à fait, mais prend certainement de la hauteur grâce à un message astucieux d’ouverture et à un refrain titulaire accrocheur (bien que simple). -M.S.
24. « Save As Draft » (2017)
La chanson – sur le fait de vouloir renouer avec un ancien petit ami qui pourrait s’appeler John Mayer, de commencer à leur envoyer des textos, puis de ne pas le faire par peur d’être à nouveau blessé – semble pertinente et poignante. Le texte lui-même comprend des phrases maladroites comme « Tu n’as pas besoin de me subtweeter. » Tu aurais dû garder celui-là dans le dossier des brouillons, chérie. -E.K.
23. « By the Grace of God » (2013)
Il est facile d’oublier que Perry a été élevée par deux parents pasteurs et qu’elle a débuté dans le métier avec la musique chrétienne, mais elle fusionne son passé et son présent pour un effet magnifique sur « By the Grace of God », une balayage, une ballade réfléchie sur une période où Perry pensait qu’elle ne pouvait pas continuer – et comment elle a avancé. -A.B.
22. « Hey Hey Hey » (2017)
Perry est à son sommet confiant et ridicule ici, se surnommant « Marilyn Monroe dans un monster truck », soulignant que les femmes peuvent être féminines et dures. C’est suffisamment enjoué pour être un succès radiophonique – qui aurait cru que « You think that I am fragile like a Fabergé » serait si amusant à chanter ? – mais elle a aussi du punch, en partie grâce à sa co-scénariste Sia. -A.B.
21. « International Smile » (2013)
Si l’ère Prism de Perry vous faisait regretter les mélodies ridiculement infectieuses et les vibrations rock subtiles de Teenage Dream, cette ode au globe-trotter inspirant vous a donné un « aller simple » vers le bonheur pop. -N.M.
20. « This is How We Do » (2013)
Straight stuntin’, sirotant du rosé, roulant la clique pour des tacos de La Super Rica dans sa Maserati : voilà comment elle fait, sur n’importe quel dimanche donné (slash-mardi-jeudi-autre dimanche). Mais bon, ce n’est pas un gros problème. Deal. -L.G.
19. « Bon Appétit » feat. Migos (2017)
Serrez bien votre bavette : Perry se transforme en un « buffet » que vous pouvez « manger avec vos mains ». En poussant les doubles sens à un autre niveau, elle espère que vous « avez de la place pour la meilleure tarte aux cerises du monde » ! Un effort trap-pop amusant qui est devenu un élément incontournable de l’été 2017, le deuxième single de Witness, assisté par les Migos, est une délicieuse mise en bouche. -N.M.
18. « Double Rainbow » (2013)
On vous pardonnerait de penser que « Double Rainbow » fait référence à une sorte d’acte sexuel issu des creux de l’Urban Dictionary étant donné la façon dont Perry a tendance à frapper les auditeurs sur la tête avec ses gros ballons métaphoriques. Au lieu de cela, cette ode synth-pop rêveuse à la recherche de l’amour de votre vie – coécrite par Sia et le chuchoteur d’Adele Greg Kurstin – est aussi pure et étonnante que son titre l’indique. -N.F.
17. « Chained to the Rhythm » feat. Skip Marley (2017)
Trouvez une coécriture de Sia, enrôlez un membre de la légendaire famille Marley, dansez-dansez-dansez sur la distorsion, répétez jusqu’à ce que cette explosion midtempo de soleil sonore et de commentaire social sournois vous accroche. -L.G.
16. « Act My Age » (2017)
Il est dommage que cette chanson ait été bannie au pays des bonus tracks exclusifs à Target : Son groove disco à l’huile de bébé en fait l’un des bops les plus faciles de Witness. Pourtant, cette célébration de la marche à son propre rythme est aussi la réponse parfaite à tous ceux qui doutent des prouesses de Perry en tant que pop star après les critiques peu élogieuses de Witness. Ils diront que je risque de perdre ma touche Midas, ils diront aussi que je risque de devenir insignifiante », chante Perry avant d’ajouter : « Mais qui sont ces « ils », de toute façon ? C’est un baiser d’adieu si satisfaisant que vous aurez envie de faire un doigt d’honneur par solidarité. -N.F.
15. « The One That Got Away » (2010)
Soucieuse et sincère, « The One That Got Away » voit Perry laisser tomber les jeux de mots spirituels et les sous-entendus en faveur d’une pure vulnérabilité alors qu’elle fantasme sur ce qui aurait pu être et se lamente sur une douce et insouciante romance passée. -A.B.
14. « Part of Me » (2012)
Malgré les rumeurs, « Part of Me » ne porte pas sur le divorce de Perry avec Russell Brand : Elle a écrit la chanson – qui a fait ses débuts sur l’album Teenage Dream de 2012 : The Complete Confection – en 2010, bien avant leur séparation en 2012. Mais le fait d’imaginer une connexion entre les deux rend encore plus puissant cet adieu à un amour qui a mal tourné, une lumière brillante à la fin d’une rupture. Bien que « Roar » et « Firework » obtiennent toute la gloire dans le panthéon des hymnes d’autonomisation de Perry, « Part of Me » a sa place juste là avec eux. -A.B.
13. « I Kissed a Girl » (2008)
Moins hymne LGBTQ légitime que trempage d’orteil bi-curieux, le premier smash de Perry est tout de même devenu une sensation de la culture pop, et avait assez de charme clin d’œil-Chapstick pour lui valoir son premier voyage au sommet du Hot 100 – pour sept semaines consécutives (pour ainsi dire), pas moins. -L.G.
12. « If You Can Afford Me » (2008)
Katy sait qu’elle est une prise, et elle ne le contourne pas sur cette entrée merveilleusement confiante One of the Boys, un titre qui représente mieux les premières sensibilités de Perry, à tendance pop-punk – n’oublions pas qu’elle est partie sur la route avec le Vans Warped Tour cette année-là – que n’importe lequel des singles de l’album. De plus, le solo de style Cure à la deuxième minute est totalement la crème de la crème. -A.B.
11. « Wide Awake » (2012)
Même la princesse de la crème fouettée de la pop connaît parfois des moments difficiles ; une séparation profondément inintéressante d’avec son mari de l’époque, Russell Brand, a inspiré cette dégringolade aux yeux ouverts de Teenage Dream à la hauteur de la barbe à papa. -L.G.
10. « Swish Swish » feat. Nicki Minaj (2017)
Laissez voler les yoyos gays ! La grâce salvatrice de Witness est un hommage digne d’une vogue à la house music des années 90, avec des hi-hats sifflants, des paroles maladroites et attachantes (« Don’t need opinions from a shellfish or a sheep »), et un couplet invité de Nicki Minaj en deux parties qui est aussi digne d’un gag qu’une révélation de perruque surprise dans Drag Race. Cette chanson parle-t-elle de sa querelle avec Taylor Swift ? Vous savez ce qui est quoi. Mais quand une chanson est aussi amusante, qui s’en soucie ? -N.F.
9. « Not Like the Movies » (2010)
Au delà des feux d’artifice, des soutiens-gorge à la crème fouettée et des rencontres consensuelles rapprochées avec le troisième type se trouve la chanson la plus discrète – et la plus sous-estimée – de Teenage Dream. Perry écrit souvent sur la recherche d’un amour féerique, qui n’arrive qu’une fois dans une vie, mais jamais aussi bien qu’ici. En cherchant quelque chose de « cinématographique et dramatique avec une fin parfaite », elle livre une chanson qui répond à tous ses critères. On dit que l’on sait quand on sait, et vous le saurez aussi à la fin de cette chanson : « Not Like the Movies » est la meilleure ballade de Katy Perry. -N.F.
8. « California Gurls » (2010)
La native de Santa Barbara a appelé « California » une réponse à « Empire State of Mind » de JAY-Z et Alicia Keys, mais son popsicle melter sucré et collant a rendu hommage à plus que les dames ensoleillées du Golden State ; l’orthographe de la chanson aurait été modifiée à la dernière minute pour honorer le défunt frontman de Big Star Alex Chilton et son classique rock universitaire « September Gurls ».
7. « Last Friday Night (TGIF) » (2010)
Tout un catalogue SparkNotes de manigances de films pour adolescents des années 80 (suçons, gueule de bois, fêtards évanouis dans la cour) distillé en quatre minutes étourdissantes et saxophoniques de souvenirs du lendemain. -L.G.
6. « Birthday » (2013)
Ceci est un retour en arrière à plus d’un titre : Le morceau infectieux de Prism a une ambiance disco qui vous fait danser, tandis que le concept d’être le cadeau de quelqu’un le jour de sa fête – plus cette ligne respirante « happy birthday » dans le refrain – rappelle la performance emblématique de Marilyn Monroe lors de la célèbre célébration du président John F. Kennedy en 1962. -Nick Maslow
5. « Firework » (2010)
L’hymne le plus durable de l’ère pop It-Gets-Better est une chanson si massive et si explosive que lorsque Perry l’a interprétée au point culminant de son spectacle de mi-temps du Super Bowl – en volant dans les airs, en lançant littéralement des flammes et en se transformant en mème dans le processus – pour une fois, cela ne semblait pas exagéré ; cela semblait digne. (Et elle obtient des points bonus pour avoir fait référence à American Beauty.) -N.F.
4. « Waking Up in Vegas » (2008)
Ce qui se passe à Vegas – bombes à paillettes, jeux d’argent, mariages forcés, showgirls – reste sur le disque, le mieux pour donner à Katy un quatrième et dernier single One of the Boys au top 10. -L.G.
3. « Roar » (2013)
L’appel de Perry à trouver le lion de l’estime de soi qui est en elle a atteint au-delà de ses Katycats une légion d’auditeurs qui ont clairement entendu son commandement : Le banger Max Martin-Dr. Luke s’est hissé au sommet du Hot 100 et a valu à sa vidéo she-Tarzan une adhésion de platine au club rare des milliards de clics sur YouTube.
2. « Hot N Cold » (2008)
Traîner un mec indécis avec un couplet d’ouverture comique d’insulte sans faille – « Tu changes d’avis comme une fille change de vêtements/Tu as tes règles comme une salope, je le saurais » – et un beat presque trop rebondissant pour un cours de Zumba, Perry a livré l’un des morceaux dissidents les plus droles de la pop.
1. « Teenage Dream » (2010)
Toute l’euphorie du contact et de l’amour pour la première fois (sexe, connexion, jeans moulants) moins les aspects gênants de l’adolescence (boutons, insécurité, couvre-feu) dans un souffle pur et radieux de félicité. -L.G.