Jazz akkoorden voor piano beginners

Zo, je wilt jazz piano akkoorden leren?

Deze week gaan we kijken naar jazz akkoorden voor beginners. Vaak kan alleen al het woord ‘jazz’ bij pianoleerlingen angst inboezemen, omdat het genre grotendeels synoniem is met complexiteit en virtuositeit. Ik weet dat ik me op een bepaald moment ook zo voelde. Hoewel veel jazzmuziek inderdaad complex is en veel van de musici die het spelen buitengewoon vaardig zijn, bestaan veel jazzstukken uit dezelfde fundamentele akkoorden en akkoordprogressies met variaties in toonsoort, modulatie, tempo en structuur.

Wat volgt is een stap-voor-stap uitsplitsing van wat een jazzakkoord is, hoe jazzakkoorden zijn opgebouwd, hoe jazzakkoordsymbolen te lezen, veel voorkomende jazzakkoordprogressies en een aantal oefentips onderweg. Aan het einde van het lezen van deze blog, zou je de instrumenten en kennis moeten hebben om te beginnen met het leren en experimenteren met jazz akkoorden in je pianospel.

Voordat je verder leest, om het volgende materiaal zinvol te maken, moet je een goed begrip hebben van de basisakkoord drieklanken en intervallen. De basisakkoord drieklanken zijn majeur, mineur, diminished en augmented.

U kunt hieronder een voorbeeld zien van de verschillende akkoordtypen.

Sevende akkoorden

In mijn vorige blog ben ik dieper ingegaan op septiemakkoorden, die in wezen het meest fundamentele type jazzakkoord zijn. Zodra je een septiem toevoegt aan een drieklank, zou je kunnen zeggen dat het een basis jazzakkoord wordt, hoewel septiemakkoorden inderdaad in veel andere genres dan alleen jazz worden gebruikt. Basis majeur en mineur drieklanken worden in de jazz zelden gebruikt en daarom zal ik ze voor de duidelijkheid aanduiden als basis drieklanken.

Een septiemakkoord kan elk van de volgende akkoorden zijn:

1. Major Seventh
2. Minor Seventh
3. Dominant Seventh
4. Minor Major Seventh
5. Half Diminished Seventh
6. Diminished Seventh
7. Augmented Seventh

Gerelateerd:
Alles wat je moet weten over piano akkoorden
Inzicht in piano intervallen

Inzicht in akkoordsymbolen

Jazz muziek wordt meestal uitgeschreven op een leadsheet. Dit verschilt van de traditionele notatie die pianisten gewend zijn in die zin dat lead sheets de melodielijn hebben met daarboven de akkoorden geschreven (zie onderstaand voorbeeld). De reden hiervoor is dat het de muzikant de vrijheid geeft om te kiezen en te improviseren hoe hij de akkoorden zal spelen in plaats van ze allemaal genoteerd te hebben. Om een leadsheet te kunnen lezen, moet je begrijpen hoe de akkoorden geschreven zijn en wat de verschillende symbolen betekenen.

Een akkoord wordt meestal gedefinieerd door de grondtoon. Dus als we een ‘A’ hebben als laagste noot van het akkoord of in de baspartij, dan zal het akkoord een A iets zijn.

Minder belangrijke akkoorden worden vaak genoteerd met een minteken ‘-‘, ‘min’ of ‘m’ na de akkoordnoot. Bijvoorbeeld, een A mineur septiem akkoord kan worden geschreven als A-7, Amin7 of Am7.

Dominant akkoorden worden meestal genoteerd met alleen de akkoordnaam en de extensie. Een dominant septiemakkoord in D wordt geschreven als D7, of als het een extensie heeft, D9 of D13.

Majeur akkoorden worden genoteerd met alleen de naam van het akkoord, maar soms worden ze geschreven met een driehoek zoals deze ∆ of met ‘maj’ of ‘ma’ na de akkoordnoot. Bijvoorbeeld, een G majeur septiem akkoord kan geschreven worden als G, G∆, Gmaj7 of Gma7.

De bovenstaande notaties zijn de meest voorkomende, maar er bestaan variaties op deze, om alle manieren waarop jazz akkoorden geschreven kunnen worden te bekijken, bekijk je de link hier.

Wat is Skoove

Doorheen dit artikel zul je aanbevolen tutorials en blogs zien binnen Skoove en hier is waarom. Skoove is een fantastisch online interactief leerplatform voor pianostudenten. Het breekt complexe ideeën en liedjes naar beneden in gemakkelijk te begrijpen brokken en kunt u, de student, om te leren in uw eigen tempo, terwijl u real-time feedback op je spel. Dit neemt een hoop potentiële angst weg van je oefensessies en geeft je een leerpartner die je de hele dag bijstaat. Ik wou dat ik hier toegang toe had gehad toen ik net piano begon te leren.

Start gratis proef

Uitbreidingen

Een uitbreiding is een toevoeging aan een reeds bestaande structuur, in dit geval een toevoeging aan een akkoord. Als muzikant van welk instrument dan ook, zijn extensies waarschijnlijk het gemakkelijkst te begrijpen wanneer ze worden uitgelegd aan de hand van een piano, vanwege de inherente lineaire sequentiële structuur van de piano. Om deze reden leren koper- en houtblazers vaak harmonie en arrangeren met behulp van de piano als visuele en tactiele gids.

De fundamentele uitbreiding van elke drieklank is de septiem, zoals eerder vermeld, maar omdat deze zo fundamenteel is, valt ze niet onder de paraplu van wat we in de context van jazz uitbreidingen noemen. Het is wat we toevoegen naast de septiem dat we extensies noemen en deze beïnvloeden de kleur van het akkoord en vervolgens de stemming van de muziek. We kunnen extensies toevoegen aan elk septiemakkoord, mits het niet botst met de melodie.

Een belangrijk punt om op te merken is dat septiemen niet altijd voorkomen in jazzakkoorden (bijvoorbeeld sus-akkoorden), maar ze komen wel voor in de grote meerderheid ervan en daarom zullen we vanaf dit punt beginnen.

Als je hieronder kijkt, zie je de akkoordklanken genummerd van 1-13.

De negende

De negende kan worden toegevoegd aan de majeur en de mineur, dominant en half verminderde septiem akkoorden. Hieronder staat een voorbeeld van een C majeur 9 akkoord genoteerd in de diskant en ook op het klavier gelegd met de akkoordklanken eronder geschreven.

. 7

De 11e

De 11e kan worden toegevoegd aan mineur, halve diminished en diminished septiem akkoorden. Hieronder staat een voorbeeld van een D mineur 11 akkoord genoteerd in de diskant en ook op het klavier gelegd met de akkoordklanken eronder geschreven. Merk op dat de 9e ook is opgenomen, hoewel dit niet verplicht is, meestal als je een Dm11 ziet is de 9e ook geïmpliceerd.

De 13e

De 13e kan worden toegevoegd aan majeur, mineur en dominant septiem akkoorden. Hieronder staat een voorbeeld van een G13 akkoord genoteerd in de diskant en ook op het klavier gelegd met de akkoord tonen eronder geschreven. Merk op dat in tegenstelling tot de vorige uitbreiding, het gebruik van de 11e in het G13 akkoord niet geïmpliceerd is vanwege de dissonantie die het creëert. Het akkoord is ook geconstrueerd met meer tussenruimte dan de vorige twee voorbeelden (meer hierover later).

Probeer de bovenstaande akkoorden afzonderlijk te oefenen, met je linkerhand voor de onderste drie noten, en je rechterhand voor de rest.

Voor dit artikel en omdat het gericht is op beginners, zullen we ons beperken tot de majeur septiem, mineur septiem en dominante septiem akkoorden en hun extensies, die overigens de 3 akkoorden zijn in de jazz progressie, de 2-5-1 (ii V I).

De ii V I progressie

Een van de meest, zo niet de meest gebruikte akkoordenschema’s in de jazz muziek is de ii V I akkoord progressie.

Afgeleid van de diatonische majeur toonladder, duiden de kleine Romeinse cijfers op een mineur akkoord, terwijl de grote letters op een majeur akkoord duiden, maar we hebben er nog geen jazz akkoordenschema van gemaakt totdat we septiemen en/of extensies toevoegen.

Als we septiemen toevoegen aan het ii V I akkoord krijgen we ii7 V7 en Imaj7. In de toonsoort C majeur zou dat bijvoorbeeld Dmin7, G7 en CMa7 zijn. Als we uitbreidingen toevoegen aan deze akkoorden, zoals we eerder zagen, kunnen deze worden uitgebreid tot Dmin11, G13 en Cmaj9 en vele andere variaties.

Ga naar de les

Bekijk de bovenstaande video tutorial van Autumn Leaves. Dit lied opent met een ii-V-I akkoordprogressie, namelijk Cm7, F7 en Bbmaj7. Speel mee met de video en maak jezelf vertrouwd met de melodie en de basnoten. Skoove laat je dit op je eigen tempo doen en geeft je feedback terwijl je meespeelt, dus neem je tijd. Als je dit begrepen hebt, isoleer dan de eerste 4 maten en speel een Cm7 akkoord (C,Eb,G, Bb), een F7 akkoord (F, A, C, Eb) en een Bbmaj7 akkoord (Bb, D, F, A) in de maat van de melodie terwijl de video speelt. Luister naar hoe deze klinken. Voeg nu een D (de 9e) toe aan de top van je Cm7 akkoord. Hoe klinkt het? Voeg een G (de 9e) toe aan de top van je F7 akkoord. Luister hoe het de harmonie verandert. Experimenteer met deze beginners piano akkoorden en uitbreidingen samen met de Skoove tutorial en je zult meer en meer vertrouwd raken met hun klank en vorm.

Akkoordzettingen

In de voorbeelden hierboven zijn de akkoorden voornamelijk in 3rds gestemd, zodat je de verhoudingen van de uitbreidingen duidelijk kunt zien. Het is nuttig als je jazz akkoorden begint te leren om ze op deze manier opgebouwd te zien. Bekijk de Cmaj7, Dm7 en Em7 gebroken akkoorden in de Skoove tutorial hieronder. Oefen mee om je vingers te laten wennen aan de vorm en om je hersenen de akkoordklanken te laten onthouden.

Ga naar de les

Wanneer we hebben begrepen hoe we ons akkoord in 3rds moeten bouwen, kunnen we de noten omkeren en scheiden in de rechter- en linkerhand, niet simpelweg omdat we beperkt zijn door vijf cijfers aan elke hand, maar omdat het spelen van verschillende inversies van het jazzakkoord verschillende klanken zal produceren, meer geschikt zal zijn en voor een vloeiendere, aangenamere en interessantere harmonische progressie zal zorgen.

Als vuistregel bij het intoneren van ii V I akkoorden voor piano solo, speel altijd de grondtoon van het akkoord als de laagste noot in je linkerhand en zorg ervoor dat je de terts en de septiem meespeelt als onderdeel van het akkoord. De 5e kan worden opgenomen of weggelaten, afhankelijk van het geluid dat je wilt maken.

Als we de opening van Autumn Leaves opnieuw nemen en deze keer geen tertsen gebruiken, zouden we de akkoorden als volgt kunnen verwoorden:

Zien jullie hoe de akkoordwisselingen van de rechterhand hierboven nu vloeiend verlopen in plaats van op een blokkerige manier? Dit is waar we naar streven als we onze jazzakkoorden inspreken. Als we nu wat verder gaan en wat uitbreidingen toevoegen, kan het er ongeveer zo uitzien:

Probeer eens mee te spelen met de eerste vier maten van Autumn Leaves in Skoove met de bovenstaande akkoorden als begeleiding. Hoe kleurt het de melodie?

Akkoordvormen

Er zijn een aantal akkoordvormen die nuttig zijn om in je vingerspiergeheugen in te bouwen. We gaan kijken naar een akkoordvorm voor de rechterhand in de Skoove-les hieronder:

Ga naar de les

Hier speelt de rechterhand een C7-akkoord over een funky blues baslijn. Merk op dat het akkoord E, G, Bb, C van onder naar boven stemt. Dit werkt prima, maar als we dit akkoord willen veranderen in een C9, kunnen we de C vervangen door een D, zodat je E, G, Bb, D krijgt. Speel mee met deze verandering en kijk hoe het voor jou klinkt. Als het je bevalt, kun je misschien de structuur ervan noteren in je oefendagboek.

Probeer vervolgens de G van het akkoord te veranderen in een A, zodat je nu E, A, Bb, D hebt van beneden naar boven. Dit creëert een C13 akkoord, merk op hoe de klank vergelijkbaar is, maar er zit een beetje meer spanning in.

Oefenen

Zoals alles, als je wilt verbeteren, speelt oefening een onschatbare rol in het plaatje.

Gerelateerd: De kunst van het piano oefenen

In mijn eigen ervaring is de meest waardevolle vorm van oefenen nadat je enig inzicht in de theorie hebt gekregen, het oefenen van jazzakkoorden in de context van een muziekstuk. Het is een waardevolle oefening om akkoorden individueel te spelen en ii-v-I progressies te fietsen om jezelf vertrouwd te maken, maar dat is slechts een deel van het proces. Het laatste en belangrijkste deel is om wat je geleerd hebt toe te passen op een muziekstuk.

Een jazz-standaard waarmee je dit kunt doen is Georgia On My Mind, en Skoove neemt je mee door dit klassieke nummer.

Ga naar de les

Probeer een paar van je uitgebreide jazz-akkoorden terwijl je meespeelt met de tutorial.

Samenvatting

Net zoals een kind woorden leert uitspreken door ernaar te luisteren en ze te proberen na te doen, voordat het zelfs maar leert spellen of lezen. Luisteren naar jazzmuziek is een geweldige organische manier om jezelf vertrouwd te maken met jazzakkoorden, akkoordprogressies en harmonieën. Pianisten als Herbie Hancock, Bill Evans, McCoy Tyner, Wynton Kelly en Thelonius Monk zijn slechts een handvol musici waar je naar zou moeten luisteren.

We hebben het deze keer niet gehad over sus-akkoorden of gewijzigde akkoorden, maar als je nieuw bent met jazz akkoorden, is er hier genoeg materiaal om mee te spelen en te verkennen. Besteed wat tijd aan het bestuderen van de inhoud hierboven en met de hulp van Skoove, zal je begrip ervan je in een goede positie brengen om verder te gaan naar de meer gevorderde jazz akkoorden. Veel succes!

Auteur van deze blogpost

Joe is pianist, docent, zanger en liedjesschrijver uit Liverpool die nu in het noordoosten van Ierland woont. Joe studeerde een Degree in Music aan het internationaal gerenommeerde LIPA en heeft lesgegeven aan een aantal muziekscholen in Ierland. Hij treedt al meer dan 15 jaar op in landen als het Verenigd Koninkrijk, Ierland, Singapore, Noorwegen en Spanje en houdt ervan om studenten te inspireren door middel van muziek.