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Vuoi imparare gli accordi jazz per pianoforte?
Questa settimana esamineremo gli accordi jazz per principianti. Spesso anche solo la parola “jazz” può incutere timore negli studenti di pianoforte a causa del fatto che il genere è in gran parte sinonimo di complessità e virtuosismo. So che mi sono sentito così in un certo periodo. Mentre molta musica jazz è effettivamente complessa e molti dei musicisti che la suonano sono di straordinaria abilità, molti pezzi jazz sono composti dagli stessi accordi fondamentali e progressioni di accordi con variazioni di tonalità, modulazione, tempo e struttura.
Quello che segue è una suddivisione passo per passo di ciò che è un accordo jazz, come sono costruiti gli accordi jazz, come leggere i simboli degli accordi jazz, comuni progressioni di accordi jazz e diversi consigli per la pratica lungo la strada. Alla fine della lettura di questo blog, dovresti avere gli strumenti e le conoscenze per iniziare ad imparare e sperimentare con gli accordi jazz nel tuo modo di suonare il pianoforte.
Prima di continuare a leggere, perché il seguente materiale abbia senso, devi avere una buona conoscenza delle triadi di accordi e degli intervalli di base. Le triadi di base degli accordi sono maggiore, minore, diminuita e aumentata.
Puoi vedere un esempio dei diversi tipi di accordi qui sotto.
Accordi di settima
Il mio precedente blog ha esplorato gli accordi di settima, che sono essenzialmente il tipo più fondamentale di accordo jazz. Non appena si aggiunge una settima a una triade, si potrebbe dire che diventa un accordo jazz di base, anche se gli accordi di settima sono effettivamente utilizzati in molti altri generi oltre al jazz. Le triadi maggiori e minori di base sono raramente usate nel jazz e quindi, a scopo di chiarezza, mi riferirò ad esse come triadi di base.
Un accordo di settima può essere uno qualsiasi dei seguenti accordi:
- Settima maggiore
- Settima minore
- Settima dominante
- Settima minore maggiore
- Settima diminuita
- Settima diminuita
- Settima aumentata
Relative:
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Capire i simboli degli accordi
La musica jazz è generalmente scritta su uno spartito. Questo differisce dalla notazione tradizionale a cui sono abituati i pianisti in quanto i lead sheet hanno la linea melodica scritta con gli accordi scritti sopra (vedi esempio sotto). La ragione di questo è che offre al musicista la libertà di scegliere e improvvisare su come suonare gli accordi piuttosto che averli tutti annotati. Per leggere un lead sheet, è necessario capire il modo in cui gli accordi sono scritti e cosa significano i diversi simboli.
Un accordo è tipicamente definito dalla radice. Quindi se abbiamo un ‘A’ come nota più bassa dell’accordo o nella parte bassa, l’accordo sarà un A qualcosa.
Gli accordi minori sono spesso annotati con un segno meno ‘-‘, ‘min’ o ‘m’ dopo la nota dell’accordo. Per esempio, un accordo di settima minore potrebbe essere scritto A-7, Amin7 o Am7.
Gli accordi di dominante sono di solito annotati semplicemente con il nome dell’accordo e la sua estensione. Un accordo di settima di dominante in Re sarebbe scritto D7, o se ha un’estensione, D9 o D13.
Gli accordi maggiori sono annotati semplicemente con il nome dell’accordo, ma a volte possono essere scritti con un triangolo come questo ∆ o con ‘maj’ o ‘ma’ dopo la nota dell’accordo. Per esempio, un accordo di G maggiore di settima potrebbe essere scritto G, G∆, Gmaj7 o Gma7.
Le notazioni di cui sopra sono le più comuni ma esistono variazioni su queste, per vedere tutti i modi in cui gli accordi jazz possono essere scritti, guarda il link qui.
Che cos’è Skoove
In tutto questo articolo vedrete tutorial e blog consigliati all’interno di Skoove ed ecco perché. Skoove è una fantastica piattaforma di apprendimento interattivo online per gli studenti di pianoforte. Rompe idee complesse e canzoni in pezzi facili da capire e permette a te, lo studente, di imparare al tuo ritmo mentre ti dà un feedback in tempo reale sul tuo modo di suonare. Questo toglie un sacco di ansia potenziale dalle tue sessioni di pratica e ti dà un compagno di apprendimento 24 ore su 24. Vorrei aver avuto accesso a questo quando stavo iniziando a imparare il pianoforte. Se non l’hai ancora fatto, iscriviti per una prova gratuita di 7 giorni e vedi cosa ne pensi.
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Estensioni
Un’estensione è quando si aggiunge a una struttura già esistente, in questo caso; stiamo aggiungendo un accordo. Come musicista di qualsiasi strumento, le estensioni sono probabilmente più facili da capire quando sono spiegate usando un pianoforte a causa della struttura sequenziale lineare inerente al pianoforte. Per questo motivo, gli strumentisti di ottoni e legni spesso imparano l’armonia e l’arrangiamento usando il pianoforte come guida visiva e tattile.
L’estensione fondamentale di ogni triade è la settima, come già detto, ma proprio perché è così fondamentale, non rientra nell’ombrello di ciò che chiamiamo estensioni nel contesto del jazz. È ciò che aggiungiamo in aggiunta alla settima a cui ci riferiamo come estensioni e queste influenzano il colore dell’accordo e di conseguenza l’umore della musica. Possiamo aggiungere estensioni a qualsiasi accordo di settima, purché non sia in contrasto con la melodia.
Un punto importante da notare è che le settime non sono sempre presenti negli accordi jazz (per esempio gli accordi di sus), tuttavia sono presenti nella grande maggioranza di essi ed è per questo che partiremo da questo punto.
Se date un’occhiata qui sotto, potete vedere i toni degli accordi numerati da 1-13.
La nona
La nona può essere aggiunta alla maggiore e alla minore, dominante e agli accordi di settima diminuita. Qui sotto c’è un esempio di un accordo di C maggiore 9 annotato in chiave di violino e anche disposto sulla tastiera con i toni dell’accordo scritti sotto.
L’11a
L’11a può essere aggiunta al minore, mezzo diminuito e agli accordi di settima diminuita. Qui sotto c’è un esempio di un accordo in re minore 11 annotato in chiave di violino e anche disposto sulla tastiera con i toni dell’accordo scritti sotto. Notate che è inclusa anche la nona, anche se questo non è obbligatorio, di solito quando vedete un Dm11 la nona è anche implicita.
La tredicesima
La tredicesima può essere aggiunta agli accordi di settima maggiore, accordi di settima minore e dominante. Qui sotto c’è un esempio di un accordo di G13 annotato in chiave di violino e anche disposto sulla tastiera con i toni dell’accordo scritti sotto. Si noti che, a differenza dell’estensione precedente, l’uso dell’undicesima nell’accordo di G13 non è implicito a causa della dissonanza che crea. L’accordo è stato anche costruito con più spaziatura rispetto ai due esempi precedenti (più avanti su questo).
Provare a praticare gli accordi di cui sopra individualmente, usando la mano sinistra per le tre note inferiori e la mano destra per il resto.
Per gli scopi di questo articolo e dato che è orientato verso i principianti, ci limiteremo a guardare gli accordi di settima maggiore, settima minore e settima dominante e le loro estensioni, che per inciso sono i 3 accordi che si trovano nella progressione jazz, il 2-5-1 (ii V I).
La progressione ii V I
Una delle progressioni di accordi più, se non la più usata nella musica jazz è la progressione di accordi ii V I. Se sei nuovo al metodo dei numeri romani per nominare gli accordi, permettimi di fornire una breve spiegazione.
Derivando dalla scala diatonica maggiore, i numeri romani minuscoli indicano un accordo minore, mentre il testo maiuscolo indica un accordo maggiore, tuttavia non abbiamo ancora trasformato questo in una progressione di accordi jazz finché non aggiungiamo settime e/o estensioni.
Quando aggiungiamo settime all’accordo ii V I otteniamo ii7 V7 e Imaj7. Nella chiave di C maggiore per esempio questo sarebbe Dmin7, G7 e CMa7. Se aggiungiamo estensioni a questi accordi, abbiamo visto prima che questi possono essere espansi in Dmin11, G13 e Cmaj9 e molte altre variazioni.
Vai alla lezione
Guarda il video tutorial di Autumn Leaves. Questa canzone si apre con una progressione di accordi ii-V-I, cioè Cm7, F7 e Bbmaj7. Suona insieme al video e familiarizza con la melodia e le note del basso. Skoove ti permette di farlo al tuo ritmo e ti dà un feedback mentre stai suonando, quindi prenditi il tuo tempo. Quando hai afferrato questo, isola le prime 4 battute e suona un accordo Cm7 (C, Eb, G, Bb), un accordo F7 (F, A, C, Eb) e un accordo Bbmaj7 (Bb, D, F, A) a tempo con la melodia mentre il video suona. Ascolta come suonano. Ora introduci un D (il 9°) all’inizio del tuo accordo Cm7. Come suona? Introduci un G (il 9°) all’inizio del tuo accordo F7. Ascolta come cambia l’armonia. Sperimenta questi accordi per pianoforte per principianti e le estensioni insieme al tutorial di Skoove e diventerai sempre più familiare con il loro suono e la loro forma.
Voci di accordi
Negli esempi riportati sopra, gli accordi sono principalmente espressi in 3a in modo che tu possa vedere chiaramente le relazioni delle estensioni. E’ utile, quando si comincia a conoscere gli accordi jazz, vederli costruiti in questo modo. Dai un’occhiata agli accordi spezzati Cmaj7, Dm7 ed Em7 nel tutorial di Skoove qui sotto. Fai pratica per permettere alle tue dita di abituarsi alla forma e al tuo cervello di memorizzare i toni dell’accordo.
Vai alla lezione
Quando abbiamo capito come costruire il nostro accordo in 3a, possiamo invertire e separare le note nella mano destra e sinistra, non semplicemente perché siamo limitati da cinque cifre su ogni mano, ma perché suonare diverse inversioni dell’accordo jazz produrrà suoni diversi, sarà più appropriato e renderà la progressione armonica più liscia, piacevole e interessante.
Come regola generale, quando si suonano gli accordi ii V I per pianoforte solo, suona sempre la radice dell’accordo come la nota più bassa della mano sinistra e assicurati di includere la 3a e la 7a come parte dell’accordo. La 5° può essere inclusa o omessa a seconda del suono che si vuole creare.
Se prendiamo di nuovo l’apertura di Autumn Leaves e questa volta ci allontaniamo dall’uso della 3a, potremmo esprimere gli accordi in questo modo:
Vedete come i cambi di accordi della mano destra qui sopra siano ora fluidi piuttosto che a blocchi? Questo è ciò a cui miriamo quando esprimiamo i nostri accordi jazz. Se ora andiamo un po’ oltre e aggiungiamo alcune estensioni, potrebbe apparire qualcosa del genere:
Prova a suonare le prime quattro battute di Autumn Leaves di Skoove usando gli accordi di cui sopra come accompagnamento. Come colora la melodia?
Forme di accordi
Ci sono diverse forme di accordi che sono utili per costruire la memoria muscolare delle dita. Guarderemo una forma di accordo per la mano destra nel tutorial di Skoove qui sotto:
Vai alla lezione
Qui, la mano destra sta suonando un accordo di C7 su una linea di basso funky blues. Notate che l’accordo è doppiato E, G, Bb, C dal basso verso l’alto. Questo funziona perfettamente, ma se vogliamo cambiare questo accordo in un C9, possiamo sostituire il C con un D in modo da avere E, G, Bb, D. Suona con questo cambiamento e vedi come suona per te. Se ti piace il suo suono, puoi forse prendere nota della struttura di esso nel tuo diario di pratica.
Prossimo, prova a cambiare il G dell’accordo con un A così ora hai in E, A, Bb, D dal basso verso l’alto. Questo crea un accordo C13, nota come il suono è simile, ma ha un po’ più di tensione.
Pratica
Come ogni cosa, se vuoi migliorare, la pratica gioca una parte inestimabile del quadro.
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Nella mia esperienza personale, la forma più preziosa di pratica dopo aver acquisito una certa conoscenza della teoria è praticare gli accordi jazz nel contesto di un pezzo di musica. E’ un esercizio utile suonare gli accordi individualmente e fare cicli di progressioni ii-V-I per familiarizzare con se stessi, ma questa è solo una parte del processo. L’ultima e più importante parte è applicare ciò che hai imparato a un pezzo di musica.
Uno standard jazz con cui puoi fare questo è Georgia On My Mind, e Skoove ti porta attraverso questa canzone classica.
Vai alla lezione
Prova alcuni dei tuoi accordi jazz estesi mentre suoni insieme al tutorial.
Riassunto
Come un bambino impara a dire le parole ascoltandole e cercando di imitarle, prima ancora di imparare a scrivere o leggere. Ascoltare la musica jazz è un ottimo modo organico per familiarizzare con gli accordi jazz, le progressioni di accordi e le armonie. Pianisti come Herbie Hancock, Bill Evans, McCoy Tyner, Wynton Kelly e Thelonius Monk sono solo una manciata di musicisti che ti incoraggio ad ascoltare.
Non abbiamo parlato di accordi sus o alterati questa volta, tuttavia se sei nuovo agli accordi jazz, c’è molto materiale qui per te per giocare ed esplorare. Dedica un po’ di tempo a studiare il contenuto di cui sopra e con l’aiuto di Skoove, la tua comprensione di esso ti metterà in buona posizione per passare agli accordi jazz più avanzati. Buona fortuna!
Autore di questo post
Joe è un pianista, insegnante, vocalista e compositore di Liverpool che ora vive nel nord-est dell’Irlanda. Joe ha studiato una laurea in musica nella rinomata LIPA e ha insegnato in diverse scuole di musica in Irlanda. Si è esibito per oltre 15 anni in paesi come Regno Unito, Irlanda, Singapore, Norvegia e Spagna e ama ispirare gli studenti attraverso la musica.