Dato il tempo e le risorse, Credo che chiunque possa imparare a disegnare, o dipingere, o scrivere. Ma fare arte è più che studiare anatomia, imparare a mescolare i colori e padroneggiare la grammatica.
C’è un lato mentale speciale nel fare arte che ha a che fare con la voce, lo stile, l’originalità e l’autenticità. Ma la buona notizia è che, secondo me, puoi imparare a padroneggiare anche tutte queste cose.
Il tuo stile artistico è ciò che fa sentire il tuo lavoro come te.
È ciò che fa sentire un Picasso come un Picasso, e un Hitchcock un Hitchcock.
Ci sono un sacco di tutorial online e nei libri che descrivono passo dopo passo come disegnare il corpo umano o dipingere un tramonto o filmare una scena di lotta.
Ma non ci sono tutorial su come trovare la propria voce come artista.
La ragione è che nessuno conosce veramente i passi esatti che hanno fatto per affinare il loro stile, e anche se lo sapessero, non sarebbe di grande aiuto a nessuno se non a loro stessi, perché il tuo stile artistico è totalmente specifico per te.
Infatti, sei tu.
Proprio come tu sviluppi il tuo Sé e diventi più simile a “te” mentre cresci, la tua voce artistica sta facendo la stessa cosa. Con ogni esperienza che fai, il tuo Sé cambia e cresce, e con ogni opera d’arte che fai, il tuo stile cambia e cresce.
Così, anche se non posso darti una guida passo dopo passo per trovare il tuo stile artistico, credo che ci sia una progressione generale attraverso la vita di un artista, inclusa la mia, e ho intenzione di tracciare questa progressione qui.
Una nota veloce qui: Ho intenzione di passare attraverso la progressione generale degli sviluppi artistici nel corso della mia vita, ma questo non è assolutamente l’unico o il migliore modo di procedere. Se non avete o non state seguendo questo percorso, va bene! Questo è solo il modo in cui ho seguito il mio percorso. Sentitevi liberi di forgiare il vostro.
Sviluppo #1: Affinare l’interesse
Disegni, dipingi, scrivi e fai un sacco di cose da bambino. Alla fine trovi la forma d’arte di base che ti piace fare di più.
Per me, questo ha finito per essere il disegno.
Sviluppo #2: Affinare il mestiere
Una volta che l’interesse è piantato, ci si tuffa, mirando a migliorare il proprio mestiere. Si copiano altri artisti, cercando di imparare come sono fatte le opere d’arte.
Per me, questo comportava copiare e disegnare un sacco di Sailor Moon e Pokemon quando ero giovane.
Sviluppo #3: Affinare il tuo gusto
Vedi un’opera d’arte che ti parla più profondamente di qualsiasi altra cosa prima.
Per me, questo è successo al college quando ho visto per la prima volta le illustrazioni di Aubrey Beardsley. L’ho visto una volta, in una biblioteca, e non ho potuto smettere di pensarci per giorni.
Sviluppo #4: Affinare la tua voce
Segui le tue ossessioni e curiosità.
Per me questo si è evoluto per essere principalmente argomenti scientifici.
Sviluppo #5: Affinare il tuo stile
Si nota e si presta attenzione a quali elementi continuano a comparire nel tuo lavoro artistico.
Questo ti porta a scoprire cosa rende un’opera d’arte simile a te. Questo include tavolozze di colori, stile generale di disegno, texture, voce/soggetto, e tecniche specifiche.
Per me, qualcosa è davvero scattato quando ho iniziato a fare questa strana texture a matita chevron-ish nel mio lavoro. Ho cominciato a notarla sempre più spesso nel mio lavoro, e alla fine è diventata una parte importante del mio stile.
È importante tenere a mente che questo è uno sviluppo continuo, che può e deve continuare ad evolversi durante la tua vita d’artista. Non faccio più quel motivo chevron tanto spesso perché ho sviluppato altre manie man mano che sono cambiato e la mia arte è cambiata. Ma ognuna di esse ti condurrà alla successiva se le segui.
Quindi questi sono quelli che penso siano gli sviluppi di base, ma ora come ci muoviamo in questa progressione, spingendo attraverso ogni sviluppo?
Il passo che fa accadere tutto
C’è un passo cruciale che avviene in tutta questa progressione, e senza di esso, non accadrà nulla e il tuo stile non sarà mai trovato. Allora qual è questo passo segreto per trovare il tuo stile artistico?
È fare arte.
Ogni sviluppo è spinto al successivo facendo sempre più arte e notando le abitudini artistiche che cominci a sviluppare.