Análise de Poema Birches de Robert Frost

Andrew tem um grande interesse em todos os aspectos da poesia e escreve extensivamente sobre o assunto. Os seus poemas são publicados online e impressos.

Robert Frost

Robert Frost

Robert Frost And A Summary of Birches

Birches é um poema que o leva para o bosque e quase até ao céu. É uma das mais populares criações de Frost em versos em branco e foi publicada pela primeira vez em 1916 no seu livro Mountain Interval.

Nas palavras do próprio poeta, Birches é “dois fragmentos soldados juntos”, ou seja, ele pretendia primeiro que o poema tivesse dois ângulos definidos – um concentrado nos ramos de bétula dobrados pela tempestade de gelo, o outro detalhando o rapaz a balançar sobre eles.

É por isso que Frost tinha inicialmente o título de Swinging Birches, porque preferia o ritmo do presente particípio (como nos seus outros poemas como Mending Wall e After Apple Picking, por exemplo) para ajudar a dar o pontapé de saída ao seu poema.

Frost decidiu cingir-se a um título único e simples e, tal como está, Birches tornou-se uma longa exploração da relação do orador com a Verdade, dividida em três aspectos:

  • naturalista (o efeito da tempestade de gelo nas bétulas),
  • p>pessoal (o menino ‘conquistando’ as árvores),
  • filosófico (o equilíbrio entre a realidade e o idealismo).

Embora a maior parte do poema seja escrita em pentâmetro iâmbico, há movimentos consideráveis de distância do ritmo constante em certas linhas, que exploraremos mais tarde, linha a linha, na análise.

Birches desenvolve uma tensão subtil como resultado deste desvio ao lado do significado, o leitor nunca saberá realmente se os ramos das árvores se partirão e colidirão, devido a causas naturais, ou se o balanço do rapaz sobre eles é pura fantasia ou não.

O poeta testa o leitor uma e outra vez, típico Frost, fazendo jus à sua famosa citação de que a poesia ‘joga perigosamente entre a verdade e faz crer’.

Em alguns aspectos o poema é uma metáfora alargada, as árvores de bétula representando a própria vida criativa, a sua flexibilidade o frágil apoio de que cada pessoa precisa para atingir um equilíbrio e ultrapassar o que pode ser uma existência humana precária. Voltar à realidade que o orador implica, mas desfrutar de momentos estranhos de liberdade.

A vida real pode ser dura, então porque não escapar ao idealismo, transcender o mundano, balançar um pouco? Frost escolheu o primeiro, sendo um pragmático, agarrando-se ao finito, balançando ocasionalmente mas não muito perto do céu.

Birches

Quando vejo bétulas a curvarem-se para a esquerda e para a direita
Atravessar as linhas de árvores mais escuras,
Gosto de pensar que algum rapaz as tem balançado.
Mas o balançar não os dobra para ficar
Como as tempestades de gelo fazem. Muitas vezes deve tê-las visto
Carregadas de gelo uma manhã de Inverno ensolarada
Após uma chuva. Clicam sobre si próprios
Como a brisa sobe, e tornam-se de muitas cores
Como as fendas agitam e racham o seu esmalte.
Em breve o calor do sol fá-los derramar cascas de cristal
Atirando e avalanche sobre a crosta de neve
Tantos montes de vidro partido para varrer
Pensar-se-ia que a cúpula interior do céu tinha caído.
São arrastados para os parênteses murchos pela carga,
E parecem não se partir; embora uma vez curvados
Tão baixos por muito tempo, nunca se endireitam:
Vemos os seus troncos arqueados no bosque
Após um ano, a seguir, a seguir, a seguir as suas folhas no chão
Como raparigas de mãos e joelhos que atiram os seus cabelos
Antes de secarem sobre as suas cabeças ao sol.
Mas eu ia dizer quando a Verdade entrou
Com toda a sua questão de facto sobre a tempestade de gelo
Prefiro que algum rapaz as dobre
Como ele saiu e entrou para ir buscar as vacas-br>Um rapaz demasiado longe da cidade para aprender basebol,
Que só jogava o que se encontrava,
Verão ou inverno, e podia jogar sozinho.
Uma a uma ele subjugou as árvores do seu pai
Ao montá-las uma e outra vez
até lhes retirar a rigidez,
E nem uma, mas coxeou, nem uma ficou
Para ele conquistar. Aprendeu tudo o que havia
A aprender a não se lançar demasiado cedo
E assim não levar a árvore para longe
Clarar até ao chão. Ele manteve sempre o seu equilíbrio
Para os ramos superiores, subindo cuidadosamente
Com as mesmas dores que se usam para encher uma chávena
Cima até à borda, e mesmo acima da borda.
Então atirou para fora, com os pés primeiro, com um baloiço,
Atacando o seu caminho pelo ar até ao chão.
Eu próprio já fui um baloiçador de bétulas.
E assim sonho em voltar a ser.
É quando estou cansado de considerações,
E a vida é demasiado parecida com uma madeira sem remendos
Onde a tua cara arde e faz cócegas com as teias de aranha
Atravessa-a, e um olho está a chorar
De um galho está a ser chicoteado.
Gostaria de me afastar da terra por algum tempo
E depois voltar a ela e começar de novo.
Pode nenhum destino me interpretar mal intencionalmente
E metade conceder o que desejo e arrebatar-me
Não voltar. A Terra é o lugar certo para o amor:
Não sei para onde é provável que vá melhor.
Gostaria de ir escalando uma bétula,
E subir ramos pretos num tronco branco como a neve
Toward heaven, até a árvore não aguentar mais,
Mas mergulhou o seu topo e pôs-me no chão novamente.
Isso seria bom, tanto para ir como para voltar.
Uma pessoa poderia fazer pior do que ser um balançar de bétulas.

Summary And Theme Of Birches

Birches explora a ideia da existência humana e os limites a que podemos ir como seres criativos e amorosos.

Ao escolher a árvore como veículo de transcendência potencial, como meio de deixar a terra temporariamente, Robert Frost explorou os repositórios mitológicos e bíblicos, onde a árvore é ao mesmo tempo doadora de vida e ameaçadora de vida.

P>Pós ter sido ele próprio agricultor, terá conhecido de perto as qualidades desta árvore, sendo a bétula (Betula populifolia) uma pioneira do solo, de longevidade limitada e com uma aparência feminina. Quando se trata de uma planta jovem, a bétula é benigna e maleável.

A Bétula tem quatro secções distintas:

    li>arranca no presente – Quando eu vejo (linha 1)
    li>moving on the past – Frequentemente deve ter visto (linha 5)
    li> antes de revisitar o presente – E assim eu sonho (linha 42)

    e terminando com desejos futuros – eu gostaria de me afastar (linha 48)

    Com as várias áreas de acção, o orador leva o leitor numa espécie de viagem, começando com os bétulas omnipresentes contra as árvores rectas mais escuras e passando pelo processo de oscilação, que envolve tempestades de gelo, um rapaz solitário e muitos desejos.

    Existem algumas passagens descritivas brilhantes enquanto a tempestade de gelo atinge as árvores e pesa-as (7 – 20). Esta é a Natureza em acção, fazendo os bétulas curvar a cabeça para tocar a terra de uma forma bastante bela.

    Esta é uma imagem de primeira classe e é igualada com a forma como o rapaz dobra as bétulas (35 – 40), a subida analgésica com a de uma chávena a ser enchida até à própria borda, a emoção da antecipação a encher o ar.

    O orador contrasta a Verdade dos efeitos naturais com os da fantasia, da imaginação. Balançar em bétulas equivale a uma subida arriscada em direcção ao céu e se não se tiver cuidado, algo pode dar.

    Na Natureza é o Sol a derreter o gelo que estilhaça as esperanças de transcendência, um paralelo com os Adonais de Shelley e a cúpula de vidro de muitas cores, que também se parte.

    Com estas observações agudas, como lições aprendidas, o orador avança e informa o leitor de que preferiria muito o controlo de um humano – o rapaz – quando se trata de balançar em bétulas. E assim é que a confissão na linha 41 revela uma pequena verdade – o orador era o rapaz – mas ele ainda não acabou.

    O orador quer regressar a este mundo incerto, onde o céu e a terra se podem encontrar, pois a vida por vezes torna-se demasiado dolorosa e dura. Será que ele deseja uma segunda infância de novo? Será que ele quer voltar a desafiar o seu pai numa altura em que estava a tomar consciência do sexo feminino?

    Mas, não o interpretemos mal, ele não quer tentar o destino e acabar, bem, morto? Ou sem amor. Ele está mais do que consciente de que o plano da Terra é onde aprendemos sobre a realidade do amor.

    No final, há uma solução cooperativa para este problema espiritual, para trabalhar com a Natureza, com os factos, que mantêm uma pessoa imobilizada e mantêm um equilíbrio entre o que é desejado e o que já está nas nossas vidas.

    Análise de Birches – Ritmo, Stress e Escansão

    Birches é um poema de estrofe único de 59 linhas. É um poema de versos em branco porque não tem rima e está em pentâmetro iâmbico. Cada linha deve ter cinco pés (10 sílabas) e seguir a batida clássica e estável da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM, mas Birches não.

    Frost alterou o metro (metro no Reino Unido) de certas linhas para ajudar a reforçar o significado e a introduzir textura e tensão para o leitor. Alguns destes desvios do iambic tornam um poema difícil de digitalizar em partes e os críticos ao longo dos anos têm surgido com diferentes interpretações.

    algumas baseiam as suas descobertas na versão realmente falada do poema de Frost, outras vão pelo livro e digitalizam o poema de acordo com a convenção e o que lhes parece correcto.

    • É por isso que não existe uma digitalização definitivamente perfeita de certas linhas deste poema. Tanto poetas como professores de poesia podem concordar e discordar, mas a conclusão é que a escansão é algo de uma arte e não pode ser reduzida a fórmulas matemáticas.
    • Para aqueles que estão interessados em aprender sobre o metro (metro no Reino Unido) deste poema, encontrará uma análise linha a linha.

    Análise Metrica Linha a Linha com Dispositivos Literários

    Linhas 1 – 4

    As primeiras quatro linhas de Birches são pentâmetro iâmbico, sem dúvida. O poeta estabelece a batida fundacional constante à medida que começa a explorar, dez sílabas por linha, cinco pés (/):

    Quando eu / vejo pássaros / ches a dobrar / para a esquerda / e para a direita
    Atravessar as linhas de árvores mais escuras,
    Gosto de pensar que algum rapaz as tem balançado.
    Mas o balanço não os dobra para ficar

    Nota as sílabas pesadas e ousadas e sem tensão normal. Palavras simples, de sílaba única, são dominantes nestas linhas de abertura.

    • Na análise seguinte, as linhas de pentâmetro iâmbico puro são mostradas em tipo normal, tal como as linhas 2,3 e 4 acima. Linhas com variantes métricas são marcadas.

    Linhas 5 – 9

    P>Enjambment (levando numa linha sem pontuação) leva-nos para a linha 5; de facto o enjambment leva o leitor para a linha 9, a tempestade de gelo a entrar em foco à medida que a sintaxe muda e os ritmos das linhas se alteram:

    Como o gelo / tempestades fazem. / Frequentemente / deve / já os viu
    Carregado / com gelo / com um sol / ny wint / er manhã
    Após / uma chuva. / clicam / sobre / eles próprios
    Como a / brisa ri / ses, e / vira homem / y colorido
    Como a / agita fendas / e rachaduras / e rachaduras / zes sua / esmalte.

    Como é óbvio, o pentâmetro iâmbico puro partiu de repente! Há variações sobre um tema de ritmo alterado com estas cinco linhas fascinantes, quatro das quais têm onze sílabas, as mesmas quatro terminando com uma sílaba (feminina) sem tensão. Assim, os troquéus e as esponjas são predominantes, assim como os pirotécnicos e os anfibraques. Estes combinam-se de várias formas para fazer eco das tempestades de gelo subir e descer.

    O enjambamento, entretanto, insta o leitor a continuar em linha recta, com pouca pausa, o que pode por vezes alterar a forma como as palavras iniciais são realçadas.

    • alguns críticos e poetas oferecem varreduras diferentes para algumas destas linhas. Um aspecto que não está em disputa é a utilização de aliteração dura na linha 9, com fissuras e rachaduras.

    Linhas 10 – 13

    Aliteração subtil, em contraste com a linha anterior, acrescenta sibilância e mistério à linha 10, e o leitor é convidado a concordar com o orador à medida que os cristais de gelo caem e a realidade é estilhaçada:

    Em breve o calor / do sol / fá-los chorar / derramar cascas de estábulo
    Abalo e avalanche sobre a crosta de neve
    Tantos montes de vidro partido para varrer
    Pensar-se-ia / o in / ner dome / do céu / tinha caído.

    Nota o uso da onomatopéia em estilhaçar e a avalanche de quatro sílabas, uso bastante dramático do particípio presente. Novamente, o pentâmetro iâmbico é quebrado (excepto na linha 12), com troquéu e espondee. A linha 13 é por vezes tratada como uma linha de doze sílabas, mas neste exemplo o céu é tomado como uma única sílaba, não duas.

    Mais Análise de Birches Frost

    Linhas 14 – 20

    Há uma dica de rima nas duas linhas seguintes (carga/abaixamento), mas isto é mais acidental do que o desenho, porque este é um verso em branco e não é suposto haver rimas finais, estritamente falando. Utiliza-se o enjambment, permitindo que o sentido corra para a linha seguinte sem pontuação:

    São arrastados / para os parênteses com / ered / pt por / a carga,
    E parecem não se partir; embora uma vez curvados
    Tão baixos por muito tempo, nunca se endireitam:
    Você pode / ver os seus / troncos arqueados / a encostar / no / bosque
    Anos depois / a alas, a trilhar / a encostar as suas / folhas ao / chão
    Como as raparigas de mãos e joelhos que atiram os seus cabelos
    Antes / elas o / ver as suas cabeças / a secar / ao sol.

    Uma mistura de metros aqui: duas linhas apresentam pentâmetro iâmbico, as restantes são misturadas. A linha 14 é particularmente esticada com aqueles anapaestés de abertura reforçando o assonance de arrastados/bracken. O spondee na linha 18 prolonga um pouco a escala temporal e o símil que se segue cria uma maravilhosa imagem feminina.

    Tudo em toda esta secção está cheio de preposições, nota: ao, pelo, no, no – significando o fim da tempestade de gelo e uma tentativa de retomar o caminho com a narrativa real.

    Outra Análise de Birches

    Linhas 21 – 27

    O orador volta à ideia do rapaz a balançar nos birches, a partir da linha 3, em vez da tempestade de gelo. Esta secção mantém os tons iâmbicos firmes mas pimenta as linhas com troquéis de vez em quando (inhames invertidos), enquanto anapaestés ocasionalmente intervêm:

    Mas eu / estava a ir / a dizer / quando a Verdade / arrombou
    Com todo / o seu tapete / ter de facto / sobre / a tempestade de gelo
    Preciso / prefiro / ter / algum rapaz / dobrá-los
    Como ele saiu e entrou para ir buscar as vacas -br>Um rapaz demasiado longe da cidade para aprender / beisebol,
    Que só jogava o que se encontrava,
    Verão / ou ganhar / ter, e / podia jogar / sozinho.

    Nota a aliteração aqui e ali e a ênfase em dez linhas de sílaba (23-27), sugerindo que isto é quase um retorno à ideia de normalidade do orador.

    Análise de Birches

    Linhas 28 – 40

    As onze linhas seguintes concentram-se nas acções do rapaz e estão novamente cheias de variações sobre um tema de iambic. Duas das linhas são pentâmetro iâmbico puro, as restantes revelam troquéus, esponjas, pirodras e anapaestés, abrandando depois os procedimentos, reflectindo a acção do rapaz solitário:

    Um por / um ele / subjugava / o seu fa / as suas árvores
    Por livrar / encostar / sobre / e o / ver outra vez
    até que ele retirasse a rigidez,
    E não / um mas / pendurado coxeia, / não um / foi deixado
    Para ele / para enganar / quer. Ele / aprendeu tudo / havia
    Para aprender a não se lançar demasiado cedo
    E assim / não carro / ry ing / a árvore / longe
    Clarar para / o chão. / Ele al / caminhos mantidos / a sua postura
    Para o / ramo superior / es, subir / cuidar / totalmente
    Com as / mesmas dores / que usas / para encher / uma chávena
    Para a / borda, / e e / ven a bove / a borda.
    Então ele / atirou-se para fora / a guarda, pés / primeiro, com / um swish,
    Pontapear / o seu caminho / para baixo / através / do ar / para o chão.

    Nota o uso subtil da consonância interna :

    eles/eles/eles/climpa/ele/escalada/brim.

    E a aliteração, mais uma vez, aparece em várias linhas. Por exemplo: cuidados de escalada/pés primeiro.

    Análise de Bétulas

    Linhas 41 – 53

    O orador declara-se um baloiço de bétulas; ele poderia ser o rapaz. Metricamente algumas destas linhas estão longe dos fundamentos iâmbicos, com pírricos e anfibraques – tal como o orador que quer afastar-se da terra, o ritmo muda – mas não em demasia. O rapaz ainda precisa de ficar de castigo:

    assim era / eu mesmo / uma vez / um baloiço / de bétulas.
    E assim sonho em voltar a ser.
    É quando / estou a tecer / a teias de aranha,
    E a vida é demasiado parecida com uma madeira sem remendos
    Onde a tua / cara arde / e carrapato / les com / as teias de aranha
    partido / atravessado / e / um olho / está a chorar
    De um / galho de um / galho de um / amarrado / atravessado / aberto.
    Gostaria de me afastar da terra por algum tempo
    E depois / voltar / a ela / e começar / terminar.
    Pode não / o destino vai / me entender / me entender completamente
    E metade conceder / o que desejo / e me arrebatar / me afastar
    Não a / voltar. / a Terra é o / lugar certo / para o amor:
    Não sei onde / é como /ly to go / better.

    Linha por Linha Análise de Birches

    Linhas 54 – 59

    As restantes linhas confirmam o desejo do orador. Ele gostaria de escalar uma bétula e experimentar novamente essa sensação, de subir em direcção ao céu e cair de volta à terra.

    p>Eu gostaria / de ir / por subir / por subir uma / bétula,
    E subir / farelo preto / ches para cima / um tronco de neve / branco
    Toward heaven, till the tree could bear no more,
    But dipped its top and set me down again.
    Isso seria / seria bom / tanto vai / vai / vai e vem / vai de volta.
    Uma poderia / fazer pior / do que ser / um baloiço / de bétulas.p>Existem algumas ambiguidades ao longo do caminho. Por exemplo, como pronunciar Rumo – é uma ou duas sílabas? Se se pronuncia T’ward, então a linha torna-se pentâmetro iâmbico puro; se Rumo, então os pés restantes tornam-se troquéis, o que não funcionaria. Assim, o primeiro, T’ward, encaixa melhor.

    Em suma, os ritmos complexos aparecem num quadro iâmbico tradicional, reflectindo a perspectiva invulgar que Frost tinha sobre as coisas quotidianas que encontrava. Há música e textura, repetição mas não monotonia, e o uso inteligente da aliteração e da rima interna fazem disto um poema para falar em voz alta. Mas não muito alto.

    Deixe uma resposta

    O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *